0宣传的剧

A. 杨志刚《最美的乡村》热播，零宣传的农村剧，它为何能拿收视冠军

文／丁敏君

不知从何时起，各类演员的粉丝们都喜欢比较“实绩”，但粉丝们比来比去却总是绕不过一个人——他就是主演的所有剧集收视率全都破1的杨志刚。

近期，杨志刚主演的《最美的乡村》低调开播，在几乎没有做任何宣传的情况下依旧力压热巴和陈建斌等人的作品成为收视冠军，这也让网友们更加好奇杨志刚究竟有何过人之处。

杨志刚郭靖宇N连搭，一个爱捧，一个敢演

《最美的乡村》是杨志刚的哥哥郭靖宇监制的作品，这对异姓亲兄弟已经数不清合作过多少次了，但每一次都能够为我们带来惊喜。

有不少网友曾调侃郭靖宇是“弟控”，直指他拍戏是专门为了捧自己的弟弟。

虽然这样的说法有些夸张，但郭靖宇却多次在接受采访的时候表示自己并不在意外界对此事的看法，他还是会继续启用自己的弟弟。

杨志刚虽然也曾有过叛逆的时期，想要摆脱哥哥的光环，但随着年龄的增长他也成熟了很多。

如今杨志刚不再排斥出演郭靖宇的作品，只要哥哥敢捧他，他就敢演。

《最美的乡村》上线以来稳坐同时段收视第一的宝座，就连人气偶像热巴和实力派演员陈建斌的新剧都无法在收视率上与杨志刚的作品抗衡，这也足以说明问题。

可以说长期和郭靖宇合作，算是杨志刚主演的剧集收视如此稳定的重要原因。

同样的，郭靖宇团队制作的剧集总是能够获得大众的喜爱，也与他们拥有一套固定班底不无关系。

杨志刚郭靖宇的剧，受众就是“电视大军”

除了兄弟齐上阵之外，《最美的乡村》在题材上也是具有一定的优势。

虽然在很多网友看来，农村题材的剧集根本无法获得更高的热度。

但事实却不尽然，一部剧想要成为爆款，除了收视要好之外，必然需要有热度、有话题、演员能出圈。

而在这一过程中，最需要出力的还是“网络大军”，或者干脆说是要靠剧迷和粉丝们。

但像是《最美的乡村》这类的剧集其实并不是冲着“流量”去的，郭靖宇和杨志刚等人似乎在剧集开拍之前就已经选择好了受众。

这类剧集对准的就是手里“握着遥控器”的电视观众，他们可以不会上网，不会刷好评，但是却能够贡献收视率。

如今很多人的观影方式都发生了改变，大部分年轻观众都喜欢通过网络平台追剧。

所以能够守在电视机前观剧的大部分都是中老年人，他们有些人是已经形成了用电视追剧的习惯，有些人是不会使用电子设备。

所以比起悬疑、爱情题材的剧集，农村戏反而更受欢迎。

而郭靖宇和杨志刚等人也是一路从《铁梨花》《大秧歌》等剧合作至今，原本就具有很好的观众缘和“路人”基础，加上“电视大军”基本上对农村戏和年代戏比较感兴趣，所以收视率自然就不用发愁。

农村戏也能拍出新鲜感，与时俱进太重要

不过，如果说郭靖宇、杨志刚等人仅凭“路人缘”和过往的成就可以高枕无忧还是有些武断，观众们的审美一直都在提高，要是做不到与时俱进还是难逃被淘汰的命运。

就拿这次《最美的乡村》来说，这部剧讲述的是杨志刚饰演的退伍干部到乡村展开扶贫工作、在这一过程中与村民们逐渐拧成一股绳的故事。

单从剧情设定来看，难免会让人感到有些枯燥。

但郭靖宇却将杨志刚饰演的角色设置为“笑面虎”的形象，通过人物的反差感来达到产生喜剧效果的目的。

此外，这部剧还加入了兄弟情和邻里关系等元素，让剧情更加丰富。

而杨志刚其实也只是单元剧中的男主角，这部只有30集的电视剧实际上有3个小单元，每个单元都是一个独立的故事，这也有利于观众保持新鲜感。

后续于毅、岳丽娜等人的出场，也满足了不同观众的喜好。

像是节奏快、矛盾冲突明显这样的特点也是郭靖宇和杨志刚作品的一贯风格，这一次《最美的乡村》依旧延续了下来。

其实郭靖宇团队也并非只会拍农村戏或是年代剧，像是《灵魂摆渡》这样的优质网剧和《绝代双骄》这样的古装剧也是郭靖宇团队的项目。

再说回杨志刚，有一个强大的团队是他取得成功的关键不假，但他也没有停止努力。

此前曾因为台词说得太慢而被吐槽的杨志刚，在《最美的乡村》中一改往日的风格，台词也有了很大的进步。

此外，即便自己的哥哥拍过很多不同风格的作品，但杨志刚也不是所有的作品都会出演，他总是在寻找最适合自己的那一个，所以才有了那些经典的作品。

你觉得杨志刚和郭靖宇的剧好看吗？

B. 零宣传《猎罪图鉴》收视过1亿，这部剧播出后的口碑怎么样

《猎罪图鉴》这部剧的口碑非常好

《猎罪图鉴》这部电视剧拥有的口碑还是非常好的，因为《猎罪图鉴》这部电视剧拥有的精彩桥段是非常多的，而且两位主演的表演也非常的出色，再结合这部电视剧拥有的独特故事内容设计，《猎罪图鉴》这部剧在正式播出的第一天就得到了无数观众朋友们的支持与认可。所以《猎罪图鉴》这部电视剧在相关的电影测评网站上拥有的评分是非常好的，总的来说《猎罪图鉴》这部电视剧拥有的整体口碑也是非常不错的。

二：檀健次、张柏嘉表演非常亮眼

在这部剧中檀健次、张柏嘉两个人的完美表现让这部剧拥有了非常高的品质保证，在导演的耐心指导下檀健次、张柏嘉两个人完美的把人物角色的内心呈现了出来。所以很多观众朋友们都非常的喜欢他们所饰演的这两个角色。

C. 零宣传《猎罪图鉴》收视过1亿，节奏快紧张感十足的它你喜欢吗

我比较喜欢《猎罪图鉴》这部节奏感快紧张感十足的影视剧。而且在观看这部影视剧的过程中，让我觉得这是一部比较精彩的影视剧。

每一部影视剧都会拥有专属的特点。也就是说每一部影视剧都会拥有不同的风格，而观众会在这些不同风格中的影视剧中，选择自己比较喜欢的影视剧进行观看，并且进行评论。

三、我个人比较喜欢这部影视剧。

在这部影视剧进行上映之后，我个人在空闲的时间进行了观看。在观看的过程中，我个人对这部影视剧是非常喜爱的。因为我觉得作为一部警匪片，这部影视剧能够让我拥有很强烈的代入感。并且在观看的过程中，也能够因为演员的演技和优质的画面感，让我感受到这部影视剧是比较精彩的。

D. 零宣传就开播，《阳光之下》豆瓣评分8.0，这部剧到底有多精彩

零宣传就敢开播的电视真的不多，掌中之物就是其中的一部，不过现在已经改名成为阳光之下，可能是原来的那些名字不太好过审吧，所以电视能够成功播出，观众已经非常开心了，因为这部小说是很多人都看过的，在网上的评价还是特别高的，是一部高口碑的小说。

看到现在更新的十几集，我觉得非常还原小说中的人物，而且每一个人的演技也非常棒，所以目前是没有什么可以挑剔的地方，唯一一点遗憾的是男主的戏不太多，不过也不影响它的存在感。如果这部电视能成功的话，那么对于彭冠英来说，应该是一部能够飞升的电视吧！大家觉得目前这部电视能得到八分的评分，是高了还是低的呢？

E. 关于肖战新剧《狼殿下》零宣传开播一事，你有何看法

这部剧压的时间实在太久了，能播就不错了。当时肖战还不是顶流的时候就已经拍完了，只是阴差阳错越拖越久。至于宣传是不是到位，档期是不是足够好这些都不重要。比起那些一直不能播的剧，《狼殿下》已经算是幸运的了。

直接上线，一口气看全集，至少从粉丝的角度上来看，是人性化的播出方式。会对视频网站的口碑有帮助，也算是有利于平台、有利于粉丝、有利于艺人的一种选择。

F. 《长安十二时辰》收益超10亿，开播前零宣传，靠什么赚这么多

曹盾执导的电视剧《长安十二时辰》可谓命运多舛，先是开播前被临时叫停，经过重新剪辑后，原定的60集缩减为48集，并且开播时几乎没有任何宣传。

但凭借出色的品质和口碑，这部剧还是得到了观众的热烈回馈，目前电视剧已播出完结，豆瓣上超过28万观众打出了8.4的高分，其中打五星的观众达到44%。

这部总投资高达6亿的电视剧，在毫无宣传的情况下上线，并且上线之初连片头广告都没有，让人为之捏了一把汗，6亿的成本能不能收回？应该会亏不少钱吧？

但结果让人意外。日前《长安十二时辰》的出品人林宁在接受媒体采访中，透露这部剧带来了超过10亿的收益。

他透露，纯剧的国内播映权的收入，创造了当年剧王的价格，除了集均VV、用户时长这些数字创了新高以外，还极大的拉动了新增付费会员，为播出平台带来近千万的新增，并且中插招商效果也特别好，播出平台对效果非常满意。

而超过10亿的收入，第一笔来自版权金，主要是优酷付的版权金还有 游戏 授权、海外授权等收入，而后面还会有衍生收益，中插广告分账，加起来肯定会超过10亿。而《长安十二时辰》的成功，可以给行业带来几点启示。

除了点击量，还要能留住观众

前文提到，林宁说集均VV和用户时长等数字创了新高，这里集均VV是Video View的缩写，也就是最常见的播放次数。也是视频平台考核一部剧热度的重要指标，在几个大的平台没有隐藏前台播放量之前，动辄数十亿的播放量让人咋舌。

实际上，播放次数是有水分的，因为往往视频平台统计的播放次数除了正片，也包括整个“专辑”里的花絮、预告片等点击次数，而在移动端，一集电视剧往往用户不会一次看完，看一部分之后下次续播也会算一次点击。

更重要的是用户时长。这个概念不难理解，也就是用户在播放过程中停留的时长，在我们看来，这是远比播放次数更重要的指标。近年来电视剧为了增加集数往往注水严重，动辄七八十集的电视剧，很多节奏拖沓，并且还有太多废戏，观众在看的时候哪怕用2倍速都觉得慢。而在倍速观看的时候，原本40分钟一集的电视剧，很可能20多分钟就看完了，如果有拖拽动作甚至更短。所以说，用户时长其实也是观众对电视剧品质满意度的直接反馈。

《长安十二时辰》可能播放次数不能夺冠，但在用户时长上绝对是很多剧无法比肩的。这部剧的成功，相信会给视频平台一点启发，未来很可能用户时长会成为平台与出品方分账的重要考量标准。

好剧本比什么都重要

《长安十二时辰》根据马伯庸的同名小说改编，而编剧一栏由爪子工作室和马伯庸共同署名，马伯庸还排在二番。

于是也让人很好奇，“爪子工作室”到底是谁？通过公开信息查到，“爪子工作室”2016年注册，法人代表是编剧田妍娟，她也是电视剧《海上牧云记》的编剧之一，有知情人透露，《长安十二时辰》的编剧是曹盾导演的御用编剧，很可能就是田妍娟了。

而这部剧的成功，其实再一次证明了剧本的重要性，在这部剧中，顶级流量的易烊千玺的重要性完全被弱化，也不是网友们讨论的重点，大家的重点都集中在剧情上。电视剧从第一集张小敬死牢中脱身、崔六郎被杀，引出狼卫混入西市开始，剧情就像上进的发条，没有一刻松懈，效仿美剧《24小时》每集讲半个时辰的故事，也让节奏充满紧张感。

而剧情的发展也完全超脱了观众的惯性思维，从狼卫到龙波，再到最后露出真面目的徐宾，逻辑严密，每一步都出人意料，《长安十二时辰》没烂尾，绝大多数观众应该也能一直追到最后。

用心的制作换来相应回报

《长安十二时辰》耗资6亿，如果按照最后剪成的48集来计算，平均一集就耗资过千万，比很多院线电影的投资还要高。那么这么多钱都花在哪了？

一方面是实景搭建。《长安十二时辰》有特效，但剧组为了让观众看起来更真实，凡是能实打实拍出来的就不用特效。所以观众在剧中看到了真实的亭台楼阁，上元灯节期间有漫天的灯笼和孔明灯，演员们的服装极尽考究，包括沙盘上的楼房模型也都精细的设计了出来，后面灯楼上的大量戏份，特别是张小敬和鱼肠在重重机关上的打斗，也都认真的搭建了出来。

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另一方面是特效。可能很多人想象不到，《长安十二时辰》用了超过9000个特效镜头，比如张小敬驾驶满载伏火雷的马车在街市上狂奔，以及他开始牵着的那只名贵猎犬，都用了特效合成，从中可以看出，这部剧不但特销量大，并且品质非常高，很多实景和特效结合的部分观众肉眼根本难辨真假。

和大卖的电影《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》一样，总收益超10亿，这部剧不但没亏钱，还大赚了一笔，《长安十二时辰》再次证明只要制作用心，就会得到相应的回报。

G. 《烽烟》：张翰新剧零宣传，这部剧会成为爆款吗

不会，因为该剧的服装和道具都不接地气，而且台词也很平庸，所以成为爆款的可能性很低。

H. 《少年游之一寸相思》豆瓣8.3分六月黑马，鹅厂零宣传少年武侠剧

我不是专业剧评人，为一部剧写评论100%是因为喜欢，因为触动了我。做中国国产影剧的观众其实挺难的，因为观众不想被别人当傻子，不想装聋装瞎浪费自己的宝贵时间在烂剧上，所以看韩剧美剧英剧居多。幸亏有了网剧这个相对自由和多元的创作平台，从《白夜追凶》之后，这几年网剧水平也不断提高，最近接连看的几部网剧，《龙岭迷窟》、《侠探简不知》、《酋长的男人》、《一寸相思》，这些都是好过上星剧，有诚意的网剧。

实景拍摄，让观众的视觉被尊重

但想为它写剧评的网剧，《少年游之一寸相思》是第一部。就像一位评论者说的，这是一部作品。是全员主创当作自己代表作创作的作品。光是敦煌、阿克塞实景拍摄就秒杀80%的武侠剧，绿幕技术再好，棚景再唯美，都不如大自然的鬼斧神工，当年《东邪西毒》在陕西榆林拍摄一年多时间，将自然影象之美封存在电影的镜头里，即使26年过去，也丝毫不褪色。因为江湖，代表的是策马扬鞭是天高海阔是旅行是自由，是山海。

即使我们观看的载体不是大屏幕，只是电脑屏幕，但我们也能感受到实景和真实光线带来的颗粒感和震撼，四少年策马扬鞭的背影，雪山荒草，蓝天风沙，少年长途跋涉破洞的鞋子，这才是武侠，是江湖。夜晚烛光摇曳，昏暗不明中道出各种危险和莫测……我们的视觉因此被尊重。

莫欺少年穷

少年子弟江湖老，武侠小说的主角多半是少年，因为青春意气、情窦初开和各种的可能性。可是影视投资商为了保本热度，多数选角选用的不是年龄相仿的少年而是有一定知名度的流量明星，所以经常大制作就是那几个熟面孔排列组合，即使为人父母也一样在偶像剧里恋战。一方面是国产剧题材太窄，无法细分给不同年龄段的观众受众，一方面也是部分流量不思进取，只求商业利益。只要有观众买单，他们就有市场。

再次感谢网剧的平台，为那些年轻人开辟了一个新天地，请多多用那些便宜又好用的年轻演员吧！通过这部剧认识了苏云落的扮演者张雅钦，妹子演戏充满灵气，可塑性极强。她在自己24岁的生日Vlog里问自己“是不是红了，就有选择权了？”这个问题大概是很多上升期年轻演员的天问吧？

其实她演出的《一寸相思》和《酋长的男人》都是诚意之作，她的努力也配得上她的幸运。张雅钦的同事说，拍这部戏有60多天的雨戏、40多个大小夜晚、四十多度敦煌，姑娘每天贴着假面皮，一边打一边哭。

汗水换来了史上最像的女扮男装，那个一根筋的孤独少女让人心疼。剧中其他演员选择也非常贴合人物，让人眼前一亮，张耀的左卿辞、邓郁立的沈曼青……每个人物的性格鲜明，各有魅力。

莫欺少年穷，他们或许现在还只是在网剧里打转，在上星剧里演男三女四，但是假以时日，他们或许是国产影剧的希望。因为他们曾经和一群努力有诚意的影视工作者一起工作，一起拍出过一部作品。

剧目前只播出三分之一，还不能完全论定其好坏。只是作为一名观众，希望良币驱逐劣币，没有网剧和上星剧的区别，只有好剧和烂剧的区别。没有红不红的区别，只有演戏诚意的区别。

题外话

去年，《寄生虫》获得奥斯卡，我曾经说国产影剧太难了，抄袭、流量、资本、魔改、剧本阉割，让国产的电影和电视剧失去活力，屏幕上充斥着大量的烂剧和圈钱的明星。

I. 吴谨言新剧零宣传，角色名也被改为“白小鹿”，于正是否偏心白鹿

于正，1978年出生于浙江嘉兴，是一名影视编剧、制片人。

其实了解的人都知道他就喜欢以这种捧杀的方式来捧自己旗下的艺人 ，而且捧人的方式还特别霸道。此前捧吴谨言的时候也如捧袁姗姗一样不惜余力，现如今捧白鹿，也不过是于正一贯的作风罢了，但是不得不说这种顾此失彼的方式真的让人很费解。不都是公司艺人吗，为什么只单专注捧一个，而不是全面兼顾?这种独宠的捧红方式也是让人觉得很清奇了。

现如今于正又全力捧白鹿，从不宣传吴谨言的新剧，甚至把吴谨言的角色改为白小鹿种种的举措都可以看出来，就如之前他为捧吴谨言和袁姗姗一样一样的。但是于正是为公司利益而如此还是偏心于白鹿我们不可得之。