宣传照布光

Ⅰ 影楼中的形象照与宣传照如何拍摄

你说的是肖像照，因为是影楼肯定要摒弃传统证件照的效果。
一般人微侧坐侧站，布光应有光比，最好加上发光轮廓光。
后面背景可以是，影楼的logo形象墙。

Ⅱ 影视广告拍摄过程中,布光的依据是什么

摄影是利用光线的艺术，尤其是在广告片中。在拍摄广告片的过程中，由于拍摄的场景不同，光影会有所不同。因此，为了使画面的视觉效果，灯光是必不可少的。介绍一些广告片拍摄过程中布光的方法：
1.移动光效果它可以增强镜头的动态、强烈的氛围和模糊的视觉效果。具体的方法是使用一个小的球面反射镜来反射旋转中的光线，创造出各种流动的光线效果，可以是一个或多个小球面反射镜。利用电子闪光灯发出频闪灯，广告片拍摄时需要闪光，使高曝光瞬间形成，对主体非常有效。
2.“小的太阳”这是一个非常简单的视觉效果。这是通过使用一个柔和的聚光灯来实现的，该聚光灯以一定的方向投射到背景上(通常是单色背景)，因为聚光灯的强光冲淡了部分背景颜色，形成了一个柔软的圆形或椭圆形。，形状像“小太阳”。拍摄取景时，你可以选择全部或部分取景。以“小太阳”为背景，人物或产品脱颖而出，空间感强，效果好。
3.光束,就像窗户形成的光束射入较暗的房间，可以产生丰富的氛围，外部场景就像一束光线穿过树梢，营造出强烈的视觉效果。产生这种光效果有三个要素:在场景中喷点烟，背光的亮度要强，光源要加相应的彩纸。当然，拍摄广告片的时候最好使用运动镜头，这样更好。
4.模拟火光可以营造出热烈、热烈、喜庆的气氛。布光既要讲究真实感又要富于想象力，要活在意义上，不要太写实。特技照明的具体方法包括:将转盘、烟雾或燃烧的材料放在前面，以产生闪光效果，使用幻灯机或投影仪投射出照明弹的图片，用闪光棒制作照明弹。当然，你也可以用3D动画来“做”火。

Ⅲ 商业摄影中你经常利用得到的光的定律和布光技巧有哪些

商业摄影中的光的定律和布光技巧有很多，想要拍出好的照片，对于光线的利用是很重要的，摄影其实也是一种追光的艺术。

第四，反射，反射的布光手法需要一个中介物。比如我们常常在室外婚礼摄影拍摄过程中会看到有人拿了一个反光板或者反光伞。利用反光板或者反光伞打出来的光照在主体上，会增加主体的亮度，增强拍摄物体的清晰度，这种布光手法在很多拍摄中都会有应用，尤其在商业摄影中，这种不光手法对技术的要求也非常高，一般要求熟练度高的技术工作人员来进行。

Ⅳ 拍摄过程中如何布光呢

主光可以有目的方向，即在画面显示照明光源方向和光线方向，也可以无目的的方向。同一场景分切镜头光源方位、光线方向的统一性是十分重要的。辅助光又叫“补助光”。它是用来减弱或消除由硬性光源产生的阴影。当然，阴影的完全消失会破坏由主光形成的造型效果。辅助光光源位于主光光源相反的一边。辅助光应为散射光，柔和而具有方向性，能以圆滑的光线同主光的照明融合为一体辅助光的亮度取决于造型要。辅助光较弱而阴影很深，则为“低调”处理。轮廓光，它的作用是在人物的头部、肩部或静物顶边达成光亮的轮廓，使背景和主体(前景)划分开来，并增加反差以提高景物鲜明度。

Ⅳ 产品摄影中的几种常见的布光方法

根据我的经验 其实直接打光效果并不能十分理想反而会有反光等
我建议你将闪光灯调至大功率并对天花板进行反射式闪光 用跳闪的方式
获得均匀的布光
我长期拍摄鞋类和数码产品 希望你能成功!

对于拍摄静物,再普通的机器都可以拍摄出好的效果
主要有以下几点请注意
1.光线因素,尽量选择白天,在光线充足的地方拍摄,如果只能晚上拍摄,或者光照条件都不太好,请多用几盏节能灯进行照明,或者使用三脚架,不要用闪光灯拍摄
2.相机设置尽量设置为程序曝光模式,选择最低的iso,手动选择合适的白平衡模式,不要采用自动档
3.对焦方式,选择单按 且固定使用中央对焦点,每个相机设置不同 请参看你的说明书,设置好之后会变成使用相机屏幕正中心的一个方框来对焦
4.拍摄距离低于50cm时,就一定要打开微距模式了(一般为一个小花的按钮).
5.拍摄时先用中央框对准需要聚焦的物体 半按快门 当聚焦成功后,不要松开快门,这时候你可以左右移动相机,让拍摄物处于你想要的画面位置,再完全按下相机快门,这时才拍摄成功.聚焦后不可再前后移动相机.

Ⅵ 摄影都有什么样的灯光怎么布光

室内的灯闪光灯及常亮灯为主

由于闪光灯在附件及功率上比常亮灯强所以商业摄影大都以闪光灯为主

布光则有不少种布法

常用的有两盏加柔光箱的灯在左右两侧45度照向拍摄物一盏在背景旁边朝前照向前打光
反射光：灯光向其他可反射光的地方打光反射到拍摄物上(通常是向白色物反光)
硬光：用一盏裸灯在45度-80度照向拍摄物一盏在背景旁边朝前照向前打光
蝴蝶光：一盏柔光箱的灯在模特上方45度打下一盏在背景旁边朝前照向前打光(通常用来拍女性)
等等

Ⅶ 请问摄影的几种布光法！

人像摄影尤其是商业人像，我们的目的是把人物予以理想化。但室内人像对于影响最大的应该是灯光排布。当然光照的种类很多，通常大家都知道的有：平面光、侧面光、反射光、直射光、分光，还有常用的蝴蝶光等这些在此就不一一说明了。用平面光易把人物拍胖，而侧面光（窄光）易把人物拍瘦些。蝴蝶光，就是主光直接放置在脸的前方，投射出一个鼻子阴影和鼻部成一条线。蝶光最成功的用途；是用在正常椭圆型的脸，而被认为是一种具有魅力的光，尤其适合年轻女子，蝶光不适用于男人的脸上，因为蝴蝶光是对主体的耳朵加强照明，因而会产生不雅的突出感。
对男士我通常使用单主光加反射光，以便更能突出男士的高雅气质。或使用两只分光灯也可增加一些神秘感.
而下列三种光在商业人像中很少有人用：窗光、分光、天花反射光。
窗光：通常用的窄光便是窗光。常是日光和补助性的闪光灯结合，才能拍出一张自然、柔和、低色调的人像。主体坐在窗旁；但并非太阳直射的强光，补光（闪光灯）在相机的上方或旁边、其强度是窗光的一半足够。如果用彩卷需注意的是补助光的色温。
分光：主光灯移到主体后面相当的地方，因而只有半截的脸部照到强光：这种方法不太常用，但其作用能产生适度戏剧性的低色调效果。我常用两个主光的分光，拍一些时尚女孩，或另类男女，非常实用。
天花反射：这种光线优点是特别柔和，它是一种慢反射光，经常适用于补光，很少自为一种主光单独来用。它不过是三种基本主光的一些变化，当然，单用一种光来拍摄人像是可能的，这也常用以达到一种特殊的效果；但不适于儿童。
人像摄影师们通常都利用不少的灯光替主体照明，由于没有两个摄影师用完全相同的方法拍摄照片，放在拍摄人像时，应当按照有效一致的方式打灯，各种灯光的安排，可以照下面次序：
1、背景灯习惯于把它放在矮架子上，放在主体背部的中间，其作用为帮助主体和背景间的色调分离。
2、主光灯：一般来说，放在比主体头部较高的位置，在约与在相机和主体轴线一边成45°。要证实这种灯光的排列是否适当的方法，是留意眼睛的反光点。从相机镜头的位置观察，这些反光点应当位于眼睛的左右上方，这要看主体面部的方向。
3、补助光：放在靠近照相机镜头附近与镜头相等高度，并且要在主灯的另一边，如果主体微笑线条引起不雅阴影，可能是因为所用灯光距离相机或主体远近距离有关。
4、发灯：这是一盏通常照在主体的上方或后方的小型灯光，在拍摄人像时，差不多是必须品，它可以增加头发的细节、层次，也是隔离主体与背影的有效方法，发灯位置很多，但主要应尽量避免照在脸上，因为这样会影响整个画面，还要调整光比以免影响头发的颜色。
5、背部光：这种光叫轮廊光，可以隔离同色调的主体和背影，它同样也能增加头发的细节，也会出现戏剧性的人像（单用）我们常说这种叫剪影照片，使用这种光线应注意不让它照到主体的鼻子，否则，可能显得鼻子不正常。
室内光线的运用：也有非常大的灵活性和想象性，但要注意它的暴光准确性。要想更能使被摄主体美化，还要根据主体的外表来用光。 下面是几种特殊脸形的灯光和相机排布法：

缺 陷 矫 正 方 法

额头突出： 下巴上仰，放低相机位置。
鼻子过长： 下巴上仰，面部直对镜头，放低主灯，放低相机位置。
下巴瘦前： 下巴上仰。
秃 头： 放低相机位置，用屏风遮暗头部，不用发灯，使头顶和背景色调相混。
鼻子尖削： 面部转向相机可以改善。
脸部过宽： 提高相机位置，把脸部，转到四分之三位置。脸部瘦削放低主灯脸有皱纹用散光，放低主
灯，采用四分之三姿势。双 下 巴抬高主光灯，下巴上仰，相机位置放高。面部缺陷放在
阴影中招 风 耳把较远的一耳藏在头后，将较近一耳放在阴影里，改照侧影。
戴 眼 镜： 稍抬起镜架，使眼镜向下，调整侧面补光，令主体抬高或稍放底下巴。
眼睛深陷： 放低主灯，用较低光率。
金 鱼 眼： 使主体下视，用短光。
身驱肥硕： 用低色调光，穿深色衣服，暗化双肩和身体的色调，使身驱背景色调相混。
室内常用灯光具体步法：

1,基本布光法
主光一般用顺侧光。调节主光的高度，使面部产生一个三角形阴影区（从眼框向下延伸，止于鼻底一侧）。辅光靠近相机，并与主光对称，高度与相机一致。主、辅光之比为1∶3至1∶4。背景光、轮廓光、修饰光等根据需要予以确定。
2,蝶形布光法
适于拍摄高调的女性肖像。主光采用高位光，直接放在人物正前方，在人物鼻子下面形成一个蝴碟形的阴影，使女性人像更加妩媚动人。其它灯光布置与基本布光法一致。运用正面光拍摄女性肖像时，常将主灯的位置放高一点，使人物的眉骨和鼻子底下产生小的投影，既利用正面光掩饰了人脸的皮肤瑕疵，也因投影产生了有效的立体感，这种被称为蝶形布光的方法在女性摄影中非常流行。但在实际拍摄中应注意一点，蝶形布光法不适合脸庞太瘦或是颧骨太高的女性，否则容易使人脸变得更瘦。
3,伦伯朗布光法
常用于拍摄低调的男性人像照片，多为四分之三正面像或侧面像。主光离相机较远，使其阴影出现在被摄者朝向相机的半边脸上。辅光与主光在同一侧，其光比约为1∶9。选用深色背景，产生低调效果。45°的前侧光在人像摄影中用得很广泛，它既有一定的照明面积，也使脸部有了凹凸的立体感，影调层次、线条轮廓等都更为丰富。如果脸部呈四分之三的侧面，光线从另一面射来，照亮了四分之一脸的全部和四分之三脸的局部，这种用光就是典型的伦伯朗用光法。这种光线，加上深色的背景，会使人物熠熠生辉。伦伯朗用光法较多地用于男性形象，表现一种刚毅有力的气质。

Ⅷ 请问一下摄影布光技巧有哪些

摄影布光技巧：
1、拍摄反光率较高的物体用柔光。
柔光是指照射在被摄体上时不会产生明显阴影的光，拍摄的画面影调平和。它属于漫反射性质的光，光源方向不明显。
2、突显静物立体感用硬光。
利用硬光拍摄的物体都具有明显的阴影，被摄体有明显的背光面和受光面，获取的画面明暗反差较大，对比强烈。利用这样的效果拍摄粗糙的的物体时，能够将物体的质感很好的表现出来，同时突显被摄体的立体感。
3、巧妙打光得以突显金属质感。
金属表面容易反光，而且会把周围环境中的物体反映到金属表面上，所以拍摄金属一般都是在昏暗环境里操作，用全包围式或半包围式打光都能达到理想的效果。
4、逆光展现玻璃通透的质感。
逆光拍摄是将被摄体置于相机和光线中间的一种拍摄方式，属于比较难掌握的光线。
5、利用阴影创造立体感。
阴影是摄影师描述物体三维性的手段，它能够使物体在照片中呈现出空间感，而不仅仅是物体在平面上的投影。同样，侧光、顶光和底光能够在物体上投射出深而长的影子，从而制造出立体感。
更多关于摄影布光技巧有哪些，进入：https://www.abcgonglue.com/ask/365ec91615822611.html?zd查看更多内容

Ⅸ 产品摄影有哪些布光技巧

一、照明基础

我们在棚内拍摄的话，基本就是有主灯、补光灯和背灯组成。主灯是主要光源，一般布置在相机的轴线上，直接照向被拍摄的产品。补光灯就是对主灯照不到的地方做光源补充，一般放在一侧。背光灯是放在产品背后的，用来勾勒产品的轮廓的。

二、灯光布置

灯光的摆放位置是根据摄影师对产品的拍摄场景或者背景的理解程度，根据拍摄场景来决定灯光的摆放位置，主灯放在哪里?补光灯放在哪里?所以产品摄影对摄影师的要求非常高，要经验非常丰富才能做好产品摄影。

三、闪光灯vs常亮灯

我们在做产品摄影的时候吗，要考虑闪光灯和常亮灯之间的区别和不同作用。常亮灯一般是刚接触产品摄影的人来说比较好，常亮灯可以使用LED面板、白炽钨灯泡或者荧光汞蒸气管，但是常亮灯的看亮度不是很高。闪光灯或者频闪灯的亮度非常高，比常亮灯高十万倍，但是闪光灯闪一下不到一秒钟，如果需要高度清晰和聚焦的图像时，选择用闪光灯更好。

关于产品摄影有哪些布光技巧，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

Ⅹ 5个专业摄影布光技巧

导语： 本文选取了5名职业摄影师亲身解读作品在拍摄中的用光技巧。拍摄类型涉及肖像、外景、静物和广告等。用光方法按照由浅入深的顺序依次展开。既有传统的用光技巧，也有创意的用光手段。内容丰富，而且配有布光示意图，非常直观。

1.入门照明工具：自然光

自然光是摄影师最基本也是最常用到的光源。它时而明亮强烈，时而黯淡柔和;色调有时温暖，有时冷峻;有时笔直照射，能制造出长长的影子，也有时被云层遮挡发生漫射，不会留下任何阴影。随着太阳东升西落，自然光能够做主光、侧光、背光和轮廓光。自然光看起来非常自然，而且永远免费。

Cheyenne Ellis是一位来自洛杉矶，专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师。上面那张照片是她为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张。在拍摄这张肖像时，他只使用了自然光和反光板。该系列作品曾被《US Weekly》、《Harper's Bazaar》和《Shape》等杂志刊登。你可能会觉得在这样一个高调的拍摄项目中，摄影师Ellis一定不会只拿着一部相机和一个价值47美元的反光板去拍摄。

但是，自然光和反光板却是摄影师Ellis最喜欢的组合。她个人网站上展示的作品中洋溢着自然的光线。“我喜欢反光板的简单和灵活，以及它带来的风格”，她说。“我很少把反光板直接对着被摄人，因为这样光线太强烈。相反，我会将光线‘羽化’，确保被摄人的眼眸中有漂亮的反光。这张照片中的沙滩就像一个巨大的补光板，帮了很大的忙。”

Cheyenne Ellis设计了一个巧妙的方法，能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板：她坐下，将反光板放在腿上，在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。

2.日光和闪光灯的融合

“Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室，由摄影师Justin和Colleen Picciotti组建，主要拍摄商业和艺术作品。两人曾拍摄过一个以食物为主题的私人项目，他们从拍摄符号性的图像开始将这个项目引向了令人惊讶的方向。这些作品乍一看是采用定格技术拍摄的“动态食物”，不像是传统的展示图片。但如果你仔细观看，就会恍然大悟。你看到的作品有些令人震惊，有些令人捧腹。但这些关于食物的作品都不强调物体的三维性，而这正是其它摄影师试图在自己作品中突出的。

这些作品是千真万确的、甚至是反传统的二维图像。摄影师Piciottis是如何拍摄的呢?正如大多数影室作品一样，布光发挥了至关重要的作用。上面那张作品中精心制作的意大利面条和肉丸下面的桌椅、地板和餐具实际上是打印出来的照片，而非实物。为了欺骗视觉，让这个场景看起来像是一次拍摄的照片，在“房间设施”和意大利面的光线上，色温和密度必须一致。这可不容易，因为桌面的光线来自窗户，而意大利面的光线则来自闪光灯。

不过作品的用光也让观者注意到这些不是平常的商业图片。例如，摄影师Picciottis故意从落在桌面光线的反方向上向面条打光，他解释说：“我们选择将不同方向上的光源结合起来，这能突出对透视的控制。”

为了在色调较冷的背景中凸显意大利面，摄影师们选择了比背景光线色调略暖的灯光。

摄影师们花费了数小时拍摄和打印桌面照片，他们采用白色/银色反光板和黑布使桌面、椅子和地板的光线层次保持一致。拍摄时他们将装有利图Aptus75数码后背的哈苏501相机悬挂在桌子上方，使用镜头50mm f/4卡尔·蔡司镜头。

拍摄好的桌面照片用爱普生Stylus Photo R2400型打印机打印。摄影师Piciottis选用了亚光纸，这是为了避免相纸在二次拍摄中出现反光。

在布置好意大利面后，摄影师用安装了雷达罩的闪光灯为整个场景照明，这种光线广而柔，可以模拟窗户进入的光线。“拍摄食物时用光的一个技巧是使用方向性更强的光源，能够拍摄出每个元素的不同纹理，”Piciottis说。“雷达罩可以使我们在不弱化阴影的情况下柔化光线，我们还在意大利面的周围放置了白色和灰色的补光板，进一步强化阴影并突出光线的方向。”

雷达罩的使用还增强了画面中意大利干酪屑的空间感，这也是本作品区别于传统食物摄影的最富戏剧性的标志。使用雷达罩的另一个好处是：降低雷达罩的角度能够避免相纸反光。

这张模拟定格摄影作品的布光方式是，Picciottis使用窗户的自然光为桌面照明，使用宝富图Acute2 2400WS影室灯(3,245美元)加宝富图白色雷达罩(352美元)为意大利面打光。影室灯采用PocketWizard无线触发器(351美元)同步闪光。白色和灰色的补光板帮助增加阴影的密度，强化了阴影并突出了光线的方向。

3.职业外景摄影师将影室移至户外

外景拍摄的用光可能是对摄影师最严峻的挑战之一。摄影师必须携带灯具，自带或寻找电源，而且还要将环境光线和人工光天衣无缝的结合到一起。

出于以上原因，纽约摄影师Laura Barisonzi在拍摄这张健美模特肖像之初只准备利用自然光和反光板拍摄，这位专业的体育和生活摄影师说，“这比搭设灯光，还要带着电源简单多了。”

但天空中云团滚滚，环境光线也在直射和散射的阳光间交替。摄影师使用的照明策略是利用两个影室灯压住阳光，这样她就不用关心阳光是否直射在模特的身上了。

“对我而言，外景拍摄用光的诀窍是确保充足的电力，”她说。她不喜欢用电池，因为两次闪光之间的充电时间太长。“如果用电池供电，我会急于完成拍摄，因为我总担心电池不够用，所以我通常用发电机为闪光灯供电”。

为保持场地整洁，她也喜欢使用PocketWizard无线触发器。

模拟阳光的灯光必须做到位置高、质地硬、亮度大，光线还要以约45度的角度向下照射。灯头的位置太高，灯架就容易被风吹倒，因此每当有风时，Barisonzi会用沙袋增加灯架的重量，还会让助手在灯架左侧扶着更高的灯架。

Laura Barisonzi在拍摄这张作品时使用了2支AlienBees B1600影室灯(每个360美元)，1个GS1型蜂巢，一台本田EU3200i型发电机提供电力。摄影师使用的相机是尼康D3，24-70mm f/2.8镜头。

4.拍摄首饰，光彩就是一切

拍摄反光物体时的布光最难，其中以拍摄首饰最为耗时。最大的挑战在于要让没有生命的物体洋溢着跃动的光芒和生命的光彩。

摄影师David Barowsky和Steven Deviliss每天都要面对这种挑战，他们是位于纽约市图片区(Photo District)的“Antfarm摄影”工作室的成员。“我们关注首饰的每一个方面，特别是钻石，因为它们都很昂贵，”Barowsky说。照片中的Faraone Mennella 18K金手镯上镶满了品相非常好的白钻、棕钻和香槟钻。

“对于这张照片而言，效果全部靠灯光制造，几乎没做过后期编辑。当然，我们也需要一个锐度很高的微距镜头来捕捉钻石的切割面和色彩上微妙的变化。”

拍摄首饰用光时必须一灯一调，对首饰切割面和表面的光线也要做到一面一调。有的首饰在拍摄时需要同时使用10多个灯和反光板。“你必须不断调整一个表面上的光线，直到调整好了为止，”Barowsky解释到。“把灯光安排的紧凑一些，不要让环境光漏进来影响色温。”

背景的反射光可能会造成画面出现死黑区域，为避免出现这种情况，应在被摄主体周围布满灯、柔光罩和反光板。

这张照片在拍摄时使用的是两个3200WS的布朗Unilite型影室灯头。手镯的左右两侧各安置一个，灯前放置有机玻璃板柔光，手镯放在刷有925银漆的反光片上。由于灯头装有栅格，光线通过有机玻璃后又再次衰减，这样就可以在黄金上创造出微妙的色调层次。

布置在机位附近的布朗Picolite型闪光灯能发出集中的光线，可以增加钻石的光泽和闪光，同时手镯背后设置的灯箱既可以保证背景纯净，也可以在银色反光片上打出反射光。

准确的曝光控制也非常重要，要做到这一点，摄影师依靠的是曝光直方图。很多玩摄影的人都会利用直方图保留照片中高光或阴影部分的细节，拍摄首饰的摄影师则利用直方图来监控首饰的眩光，确保闪光的部分不会过曝。“拍摄明亮、耀眼首饰时，控制眩光是主要的挑战之一，”Barowsky说。

“减少眩光的.一个诀窍是将背景光的直方图读数逐步提高到255，如果超过了255，就会出现不必要的眩光。”Antfarm摄影工作室的团队拍摄这两个镶钻金手镯时使用了1支加装聚光罩和栅格的布朗Picolite型影室灯(720美元)，2个布朗Unilite型3200WS灯头(每个1,510美元)，由布朗grafit电源供电。摄影师使用的是仙娜P2 4×5相机，配仙娜54h数码后背，施耐德120mm f/5.6微距镜头，拍摄光圈为f/32。

5.在灯光下保持昏暗

有效地运用灯光是广告摄影的重要环节。上面这张照片是为本田CRV minivan和混合动力SUV的2010宣传册拍摄的，来自洛杉矶的汽车摄影师Jeff Ludes，他和3个助手用了4个小时拍摄了这张照片。

拍摄时的主光是Arri钨丝灯，摄影师没有使用电影摄像经常使用的菲涅耳镜头。“没有使用菲涅耳镜头的原因是我们想让光线洋溢在整张照片中，就像路灯的灯光那样，”Ludes说。

实际上，现场已有的灯光也是整个布光中重要的一部分，所有后加的背景灯都安装了校正色彩用的醋酸酯滤光片，用来确保输出灯光的色温与路灯一致。

摄影师的最终目标是要增加色彩和氛围，赋予汽车一种感情色彩——乐观、年轻和都市情怀。但是利用灯光勾勒出汽车的外型也很重要，要表现出汽车的造型、线条、色彩和大小。为了突出主体，在汽车的用光上摄影师选择了比暖色背景更为明亮的灯光，使蓝色的车身更加突出。

考虑到蓝色的天空和窗户的反射，摄影师选择在黄昏时拍摄这张照片。“在黄昏时用光的难点在于灯光要在天亮的时候就准备好，而这个时候根本无法确定灯光的布设位置和亮度水平，”Ludes说。“当太阳快落山时，你必须快速准确地调整灯光的最终位置，并在日光和灯光取得完美平衡的一小段时间窗口内进行拍摄。”如果Ludes在整个现场使用2000瓦的灯进行照明，最终在未被灯光照及的区域可能会产生深黑的阴影，这将破坏摄影师拍摄一个充满活力、洋溢着灯光的街景的构想。Ludes说，“我们经常使用150瓦的小功率灯。”

他解释说：“大家普遍没有注意到，在昏暗场景中用光时，小而暗的灯通常比大而亮的灯更合适，太亮的灯只会造成深暗的阴影。”

其它的拍摄细节?一辆水车浇湿了整条街道，使那些本来阴暗且毫无特色的黑色表面变得富有生气和充满光泽。摄影师的团队甚至还“建造”了前景中的人行道，掩盖了车辆其实停在马路中间的事实(被摄车辆其实就停在一条行车道前)。

最终的照片由8张不同的照片合成，每张照片都针对特定的元素进行构图、布光和选择。例如针对汽车的侧面、后面和轮胎分别进行曝光。“如果打在挡泥板上的灯光合适，那么轮毂槽处就会出现很深的阴影，因此有必要对轮胎进行单独曝光， ”Ludes说。

一张作品就此诞生!

摄影师Jeff Ludes拍摄这张照片使用的灯光包括4支1000W、4支650W、1支2000W和1支350W的Arri钨丝灯。与Arri钨丝灯的暖光不同，打在汽车上的灯光由稍冷色的8英尺Kino flo日光荧光灯提供。拍摄使用的相机是阿尔帕Max中画幅相机，飞思p65+数码后背和罗敦斯德APO Sironar 35mm f/4.5 HR镜头。