胸部专业知识培训

Ⅰ 催乳师培训内容包括哪几个方面

催乳师培抄训内容包括理论和实践两部分，因为催乳师是通过中医推拿手法帮助产妇解决无乳，少乳等情况的，所以，对于实践方面的培训尤为重要。
不同的催乳师培训机构培训的课程也有不同，具体的培训内容，要看最终选择的催乳师培训机构，大概的培训内容包括：
1、催乳师培训之开奶：顺产24小时 剖腹产48小时手法
2、催乳师培训之奶少：催乳手法及催乳汤配制
3、催乳师培训之胀奶：乳房胀痛、肿块的无痛手法
4、催乳师培训之乳腺炎：(积奶)乳房肿块、红肿、化脓、发烧等的无痛手法及乳炎汤配制
5、催乳师培训之气奶：因生气导致无奶、奶水减少的无痛手法及气奶汤配制
6、催乳师培训之乳头扁平、凹陷：无痛方法使宝宝吃上母乳
7、催乳师培训之封穴回奶：无痛回奶的手法
8、催乳师培训之漏奶、奶水稀：无痛手法及汤剂配制

Ⅱ 俯卧撑能练哪些肌肉

试问一下，一身肌肉就可以做健身教练了吗?答案：当然不是。从本质以上来讲，这个理解就是绝对错误的，一个良好的外形只是进入教练这个行业比较基本的要求，一个会员可能会因为这个事实试听你的课，但是绝对不会长期的成为你的客户。

专业的理论知识不仅可以帮助健身教练个人事半功倍地去保持完美的形体，也可以在与客户沟通时，有更强的说服力，比较重要的是可以真正帮助到客户有效地完成他们的健身目标，这样才会有更多续单更多转介绍，获得更多的收入、得到长远的良性的发展。

Ⅲ 怎么练唱功

具体练习方法如下：

1.练闻花吸气，慢吸慢吐，吸的时候不要耸肩膀，这会导致喉专头僵硬。吐气的时候保持流畅均匀属。

2.练混声唱法。即低音的时候不完全是真声，也有假声成分。同理高音的时候不完全是假声，也有真声。这种方法能让声音更具有表现力，真假声转换自如无痕迹的秘密就在这里。

3.选择合适自己的歌。

拓展资料：

声音忌讳大声喊叫。其实我们都要避免:1、大声喊叫;2、在具备充足睡眠后，每天用声不准超过两小时[总用声量]，长期超量用声，必然导致声带病变[坏嗓子]!养成用丹田气说话的习惯。意念上，不要用嗓子说话，用小腹脐下两寸的点说话。

多练仰卧起坐，加强丹田力量[一般女性小腹力量较弱]。口腔要打开[后上下牙距离]，整个口腔形成:前紧[开、齐、合、撮]后松[打开后槽牙]之势。长期坚持科学训练。情、气、声的训练:情---七情:喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练;气----掌握胸腹联合呼吸法;声----声音的弹性训练。

Ⅳ 乳腺炎，乳腺癌，乳腺增生相关专业知识

乳房肿瘤、肺肿瘤、肝肿瘤三合一，病理和药理论：

乳房肿瘤在中国古代称之中医理论中称之于“乳疳”、“乳痈”等，肺肿瘤称之于“食积”，肺癌称之于“结”，肝肿瘤称之于“死血”。肝癌有三种，称之于“肝痨”、“痞满”、“黄疸”等。乳房肿瘤有左右之分，左边乳房作痛是肝经受邪所产生的乳腺肿瘤，右边乳房作痛是肺经受邪所产生的乳房肿瘤，虽然两个乳房有左右之分有不同之处，但是治疗的方法是一致的。还有一种导致乳房肿瘤的原因，夫妻之间抚摸或用嘴和口舌添乳房时不卫生，特别是在早上，早上每个人的嘴是有毒，如果早上没刷牙，用牙齿咬破他人的皮肤，可将此人致于死地。所以说，早上用嘴添乳房，将毒气进入乳房，使乳房发生病变，导致乳腺肿瘤的发生。肺肿瘤称为食积，是由于吃食物时打喷啶，不小心，将食物挟到肺气管内，没有作及时的处理，食物在肺部日长月久，发生腐蚀导致肺脏发炎，形成肺肿瘤的诞生。肝肿瘤是由肝神经受得邪气所伤害，将血液排到神经系统外，无法回去，变成死血，导致肝肿瘤的发生。虽此三种肿瘤的病因和病理不同，但是治疗的方法是一致的。以下给大家说说此三种肿瘤的病理和药理。

乳腺肿瘤：乳腺肿瘤是发生于乳房里肿块，在中医文献中又称“乳疳”、“乳痈”等。现中医临床多采用乳房肿瘤和乳腺癌之名，其主要病因病机为七情太过，肝肺气郁结，肝肺经受邪，使肝肺脾虚失运，气滞痰凝，或年高体虚，冲任失调，日久致气滞血瘀，经络阻塞，结于乳房而成。乳腺肿瘤的发生与脾胃、肺、肝、肾、冲任等脏腑经脉失调关系密切，正气不足，邪毒留滞有关。肺肝肾气不足，气虚血弱，冲任二脉空虚，气血运行失常，以致冲任失调，气滞血瘀，久则聚痰酿毒相互结于乳房中而成癌瘤。正如《医宗金签.积聚篇》：正气不足，而后邪气踞之，正气和邪气势不两立，一胜一负。从乳腺癌形成病因来看，肝、肺脾郁怒。如《格致佘论》曰：忧怒抑郁，朝夕积累，脾气郁阻，肝气横逆，肺气逐成隐核。所以，肝肺郁怒是导致乳房部位凝结成核的病因。从乳癌之肿块，均在肝经，肺经循行之处生长，且伴有情绪忧郁，胃纳欠佳，胸肋闷痛不舒，时有患痛，脉沉弦等气郁之象。乳房肿瘤或癌，在各种肿瘤和癌症当中，用中药是最容易治疗，最减单，治疗时间最短的一种肿瘤。如果用药不当造成乳腺肿瘤死亡的，这是一种中医药中的遗憾。

肺肿瘤在中医理论中称之于“食积”，食积是指发生于支气粘膜、腺体，肺胞上皮的肿块。形成肺肿瘤的原因是由于饮食不主意，打喷啶时，将食物进入肺气管内膜，使肺组织细胞在这些因素的刺激下，不及时处理的情况下发生病变，使肺组织异常增生肿大。近年来世界各国的发病率和死亡率急剧上升，尤其是发达国家最为明显，肺肿瘤在男性肿瘤中占第四位，在女性肿瘤中占第五位，现在已成为严重威胁人类健康的常见病之一，故而中医药疗法在肺癌和肺肿瘤中，特别是晚期肺肿瘤的治疗和康复方面占有重要的地位。如果发现右胁有块或作痛者，是肺肿瘤的形成或病变。肺和肝的神经是交叉的，肝脏在右，而肝的神经在于左，肺脏在左，而肺的神经在于右。所以说：左胁有块或作痛是死血（肝肿瘤），右胁有块或作痛是食积（肺肿瘤）。

肝肿瘤是指发生于肝神经细胞组织的恶性肝肿瘤。本病早期临床症状表现为左胁有块或作痛者，就应考虑有肝肿块，肝瘤，如患者出现肿瘤破裂出血，消化道出血等，为晚期症状。肝和肺的神经是交叉的肝肿瘤、肝癌的病灶在于左。由于肝经受邪气所伤，肝神经系统将血液排出肝神经系统外，无法回流，变成死血，导致肝肿瘤的产生，肝癌和肝肿瘤临床表现不太明显，故在中国古代中医理论中称之于“死血”既肝肿瘤也，肝炎引起的肝癌称之于“黄疸”、“癖黄”，而肝硬化肝肿引起的肝癌称之于“鼓胀”、“肥气”等，肝结核引起的肝癌，称之于“肝痨”，以此别之。如《圣济总录》：积气在腹中，以不差，牢固推之不移者癖也，此由寒湿失宣饮食不节，致脏气虚弱，饮食不消。肝肿瘤的发生多由饮食内伤，情志失调，或外邪侵袭，致肝脾受损，气机阻滞，瘀血内停，湿热火毒蕴结，日久渐积而成，本病以肝脾为主，涉及肾，病属虚实夹杂，虚以脾气虚，肝肾虚为主，实以气滞血瘀，痰湿，热毒为患。肝气抑郁，气血瘀滞，脾虚湿聚，热毒内蕴，肝主情志，喜条达，性主疏泄，情志不随肝气抑郁，则气机不畅，气血受阻，日久而成积聚。气血，经络阻滞，蕴积不散，形成积聚肝块。

以上三种疾病，其药方药理如下：

柴胡：柴胡入心、肝、脾三经。和解表理，疏肝，升阳。《纲目》：治寒热往来，胸满胁痛。劳有五劳，病在五脏。若劳在肝胆，心及包络有热，或少阳经寒热者，则柴胡乃手足厥阴、少阳心用之药。劳在脾胃有热，或阳下陷，则柴胡乃引清气退热必用之药，惟劳在肺肾者不用可尔。《本草经疏》：柴胡，为少阳经表药，主心腹肠胃中结气，饮食积聚，寒热邪气，推陈致新，除伤寒心下烦者，足少阳胆也。胆为清净之府，无出无入，不可汗，不可吐，不可下，其经在半表里，故法从和解。邪结则心下烦热，邪散则烦热自解。阳气下陷，则为饮食积聚，阳升则清气上行，脾胃之气行阳道，则饮食积聚自消散矣。诸痰热结实，胸中邪逆，五脏间游气者，少阳实热之邪所生病也。砦胡苦平而微寒，能除热散结而解表，故能愈以上绪病。 ～～：入心、肝、肺经，清热泻火凉血，治热病虚烦不眠，主五脏邪气，胃中热气，泻三焦火，治热厥心痛，解热郁，行结气。～～清少阳之热，则五脏之内邪气自去，胃中热气亦除。 ～～：其治心、肝胃者多，在肺者少。若寒绦热，而所绦为瘀郁之热泪盈眶，非浮散之热，亦非坚结之热。能解郁不能坚攻，亦不能平逆，故阳之腹满有燥屎，肺病之表热咳逆，皆非其所司。心烦或懊惋结痛，黄疸或寒热不食或腹满便赤，皆郁也。心烦下濡者为虚，胸中窒者为实。 ～～：“滋阴补血，填骨髓，长肌肉，生精血补五脏，滋肾水利血脉，补益真阴。～～治手心热及心热，能益肾水而治血脉洪实者宜用之。能补肾中元气，～～性凉变温，专入肝脏补血。因肝苦急，用甘缓之，兼主温胆，能益心血，更补肾水，凡内伤不足，苦急劳神，忧患伤血，纵欲耗精，皆宜用之。安五脏，和血脉，润肌肤，养心神，宁魂魄，滋补真阴，封填骨髓，为圣药也”。 ～～：“健脾补肺，固肾益精，除寒热邪气，补中益气，补五劳七伤，去冷风止腰痛，镇心神，补心气不足，助五脏，益肾气。～～能健脾补虚，滋精固肾，治诸虚百损，疗五劳七伤。主伤中补虚赢，既补中益气也。主伤中补虚赢，除寒热邪恶气。《别录》所主补虚劳赢瘦，充五脏，录像片烦热”。 ～～：“补肝肾，涩精气，固虚脱。主心下邪气寒热，温中，逐寒湿痹，除一切风，逐一切气，破瘕结。～～本湿剂也，何以能通发邪，盖诸病皆系下部虚寒，用之补养肝肾，以益其源，则五脏安利，闭者通而利者之。～～大能收敛元气，振用精神，固涩滑脱。收敛之中兼具条畅之性，故又通利七窍，流通血脉，治肝虚汗，肝虚胁痛腰痛，肝虚内风萌动，且敛正气而不敛邪气。与其它酸敛不同，凡人元气之脱，皆脱在肝，故人虚极者，其肝风必先动，肝风动，既气欲脱之兆也。又肝与胆，脏腑相依相食，胆为少阳，有病主寒热往来，肝为厥阴，虚极亦为寒热往来，为有寒热，故多出汗。既能敛汗，又善补肝，是以肝虚极而元气将脱者，服之最效”。 ～～：“主治清热凉血，和血，消瘀。治热入血分，发斑，惊阐，吐，衄，便血，骨蒸劳热。破血，行血，消瘕之痰，除血之热。～～，其味苦而微辛，其气寒而无毒，辛以散结聚，苦寒除血热，入血分，凉血热之要药也。寒热者，阴虚血热之候也。中风瘛疬，痉，惊痫，皆阴虚内热，营血不足之故，热去则血凉，凉则新血生，阴气复，阴复则火不炎而无因热热生风之证矣，故悉主之。痫疮者，热壅血瘀而成也。凉血行血，故疗痫疮，辛能散血，苦能泻热，故能除血分邪气，及瘕坚瘀血留舒肠胃，脏属阴而藏精，喜清而恶热，热除则五脏自安矣。《别录》：并主时气头痛客热，五劳营气，头腰痛者，泄热凉血之功也。又主经脉不通，血沥腰痛，此皆血因热而枯之候也。血中伏火，非此不除，故治骨蒸无汗，及注儿天行痘疮，血热。东亘谓心虚弱肠胃积热，心火炽甚，心气不足者，以此药为君，亦此意也。” ～～：“健脾和胃宁心安神，主胸胁遂气，忧恚惊邪恐悸，心下结痛，寒热烦满，咳逆，口焦舌干。 ～～其味甘平，性则无毒，入手足阴，手太阳，足太阴阳明经，阳中之阴也。胸胁逆气，邪在少阴也，忧恚惊邪，皆心气不足也。恐悸者，肾志不足也，心下结痛，寒热烦满，咳逆。口焦舌干，亦手少阴受邪也。甘能补中，淡而利窍，补中则心脾实，利窍则邪热解，心脾实则忧恚惊邪自止，邪热解则心下结痛，寒热烦满，咳逆，口焦舌干自除。中焦受湿热，则口发渴，湿在脾，脾气弱则好睡，大腹者，脾虚不能利水故腹胀大也。淋沥者，脾受湿邪，则水道不利也，隔中痰水水肿，皆缘脾虚所致，中焦者脾土之所治也。中焦不治，故见斯病，利水实脾，则其证自退矣。开胸腑，调脏气，伐肾邪者何莫非利水除湿，解热结之功也。白者入气分，赤者入血分，补心益脾，白优开赤。”泽泻：“补虚损五劳，除五脏痞满，起阴气止泄精，消渴，淋沥，逐膀胱，三焦停水，～～，气平，味甘而淡，淡能渗泄，气味俱薄，所以利水而泄下。脾胃有湿热，则头重而目昏耳鸣，～～，渗去其湿，则热亦随去，而土气得令，清上行，天气明爽，故～～有养五脏益气力，治头旋，聪明耳目之功，若久服则降冷太过，清气不升，真阴潜耗，安得不目昏耶。” ～～～：“滋肾生津，养五脏，除热，生阴中肌。～～～，入补药熟用，入嗽药生用。～～～酸能入肝而补肾，辛苦入心而补肺，甘入中宫益脾胃。”麦冬：养阴润肺，清心除烦，益胃生津。治吐血，咯血，虚劳，烦热。能清心益肝，补心气之劳伤，止血家之呕吐，益精强阴，解烦止渴。清心肺之圣药也。主心气不足，惊悸怔忡。但世人为知其妙用，往往少用之而不能成功为可惜也。不知麦冬必须多用，力量效大，盖火伏于肺中，烁中内液，不用麦冬之多，则火不能制矣，热炽于胃中熬尽其阴，不用麦冬之多则火不能息矣。更有膀胱之火，上逆于心胸，小便点滴不能出，人以为小便火闭，由于膀胱之热也，因通水之药不效，用降火之药剂不效，此又何用乎，盖膀胱之气，必得上焦清肃清之令行，而火乃下降，而水乃下通也。

在目前的西药化疗药物中，由于疗效差及毒副作用反应大，在晚期的癌症或肿瘤中已甚少应用，而中药由于毒副作用少，适用范围广，在善病人的生存质量及生存期方面有一定的作用而越来越受到人们重视。如果早期发现，直接用中药治疗是有一定的医术能治愈的。再说，乳腺肿瘤在各种癌症和肿瘤当中，是最容易治愈的一种肿瘤。

予言：不管那种癌症或肿瘤，它一旦出现病变，第一个攻击的

Ⅳ 怎样做月嫂

一个合格的月嫂必须具备两方面的知识：一方面是理论知识：从事月嫂工作的很多是下岗或者从乡下来的阿姨，文化程度不是很高，对于理论方面的东西不能要求太高，但是基本的东西必须懂，一个是新生儿护理，另一个是产妇的护理。新生儿护理包括新生儿日常护理、新生儿专业护理和新生儿生活护理。产妇护理包括产妇营养指导、产妇营养餐、产妇乳房护理、通乳按摩、协助产妇擦浴、观察恶露、产后常见病护理、产后心里指导、产后形体恢复指导等。另一方面是实际的操作。

做一个合格的月嫂最基本要懂得三个技能，一是给宝宝洗澡，第二是给宝宝做抚触，第三给产妇做营养餐。每天给宝宝洗澡，保持宝宝的清洁干爽,是宝宝的健康成长不可少的,年轻的妈妈都懂得这个道理，但是刚出生的宝宝皮肤娇嫩，骨头软，很多妈妈都不知到如何给宝宝洗澡。作为一个专业的月嫂,不仅要熟练完成这个工作,还要教会妈妈，月子以后能够独立完成。给宝宝做抚触和游泳是近几年从国外传入的，主要是增加宝宝的智力开发、体格发育、肠胃蠕动等,作为科学育婴的一个方法,也是月嫂必懂的技能。其它方面如催奶、产后抑郁症疏导、月子餐制作、脐部护理臀部挤理用品、消毒穿衣戴帽等等。

做一个合格的月嫂,除了技能之外，还必须具有“五心”服务意识：即爱心、用心、专心、细心和耐心。金博士在培训月嫂的时候首先要让阿姨树立起爱心，对客户的宝宝就要象对自己的宝宝一样,带着母爱来做这份工作，用心做好每一件事，细心呵护好宝宝。

Ⅵ 美容院做胸部保养有什么好处

1.强化心肺抄功能
全身70%的血液都会流经胸部，通过专业的按揉手法疏通可以有效加速胸部的气血循环从而带动全身的气血循环。调节心率，增强肺活量，调节心肺功能。
2.雕塑身材
手臂，腋下，背部，腹部脂肪游离到胸部，使胸部做深层拉伸运动，血液循环顺畅，加速新陈代谢，改善脂肪向其它地方游离形成后背及粗

Ⅶ 欧美唱法怎样练

1、学习欧美唱法，需要有扎实的基本功，基本功最重要的环节之一是气息。

2、首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。

3、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。

4、练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练。

5、最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害。

欧美唱法：气息在腰腹控制下，当以最小的力量获得最大的声音。绝非诸多误论所言，气息的压力越大越好。准确地讲，真正意义上流动的气息是一个巧劲，全然不只是力量。

气息是任何一种演唱发法的原动力，正确的呼吸方法决定了发声的对错。通俗歌手气息的训练，在教学中一般采用歌唱性强的练习曲进行练声。

(7)胸部专业知识培训扩展阅读：

美声唱法可概括为：音色圆润丰满，优美流利，发声自如，音与音连接平滑均净，花腔装饰流畅灵活。

美声歌者还很注重声音的效果，在歌唱时力求发挥嗓子的最大能量，真假声混合共鸣丰富浑厚，歌唱气息持久连贯。

此外，美声唱法特别强调声音位置的“高位安放”，歌唱者瞬间发出的高位置的声音，是检验美声歌唱颤音获得与否的明证。

Ⅷ 怎样才能唱高音呢

第一讲：如何运用气息

学习欧美唱法，需要有扎实的基本功。基本功最重要的环节之一是气息。气息的支点，一定先建立在后腰部分。然后再找小腹的力量。因为腰部需要你主动去做扩张或向下拉动，才会产生一个力。然而小腹与横隔膜由于受到腰部支点向下拉的作用，自然会产生一种对抗。如果仅把支点放在前面，也就是小腹，那时腰部就很难起到控制气息的作用。试想一下，是靠前后腰腹的力量控制气息更有效呢？还是只靠小腹局部的力量更有效呢？它们之间主动与被动的关系，希望大家能清楚。

现在通俗教学门类繁多。如果不能掌握一个正确的呼吸方法，反而奠定了错误的气息基础。声音就会失去你本该有的辉煌色彩，自然也更难达到欧美歌手那种对声音有极强的控制能力，没音色变化，包括力度的强弱。

还需赘述一点，气息在腰腹控制下，当以最小的力量获得最大的声音。绝非诸多误论所言，气息的压力越大越好。准确地讲，真正意义上流动的气息是一个巧劲，全然不只是力量。

第二讲 练声状态

气息是任何一种演唱发法的原动力，正确的呼吸方法决定了发声的对错。通俗歌手气息的训练，我在教学中一般采用歌唱性强的练习曲进行练声。
把几个简单的母音，编成一首小曲，使学生在歌唱的状态下练声，或者选一首旋律很流畅的曲目，然后再选一首较轻快跳跃的曲目让学生试唱，找出其中有代表性的乐句，使学生感觉它的歌唱性，在用这种感觉去练声。这样做很容易使学生保持全身心的投入，从而演唱状态。也就是说，不要把发声练习当做一个机械练习。否则将会给日后的歌唱造成一个声音概念和状态的错觉。要用一种愉快的心情，一种感人的情绪去练习，才能有效地找到松弛自然的音色。

第三讲 站立姿势与演唱的关系

通俗歌曲演唱良好的站立姿势很重要。不要错误的认为只有美声、民族唱法讲究姿势。从人的生理机能与发声状态上讲，哪一种唱法都是一样的。
有的歌者, 后颈项不能与腰部保持在一个垂直面上，发声通道就会被压迫、堵塞。如驼着背发声回使胸部挤压，气息无法通畅地在体内流动。翘下巴会造成颈部松弛，咽壁肌肉无力，给唱高音带来困难。同时阻碍共鸣腔内声音的发射，鼓小腹会造成气息停 、下压僵持，即破坏气息的支持。
正确的站立姿势应该是重心在前半个脚部分。只去考虑上胸部，不管腹部状态，当然，不要僵硬。吸气的支点一定要建立在腰部分，然后在去体会最后反拉力的作用。因为腰部需要你主动去扩张或向下拉力，才会产生一个力，然而小腹与横隔膜由于受到腰部支点向下拉的作用，自然会产生一种对抗。如果仅把支点放在前面。也就是小腹。那时腰部就很难起到控制气息的作用。试想一下，是靠前后腰腹的力量控制气息更有效。还是只靠小腹局部的力量更有效呢？它们之间是主动与被动的关系。

第四讲 弱声练习法

在一些新来的学生中，歌唱时会盲目追求音量。其实学生听起来大的声音，不一定是正确的。如果声音在口腔内部是散的，位置就会比较低，缺少共鸣。这时，声音在通过麦克风时，会发出尖锐不够干净的音色。尤其在进棚录音时，歌手会感到很难驾驭自己的声音。那么，怎么让学生利用科学的发声方法建立一个通畅有序的歌唱状态呢？
首先，我认为用弱声练习的方法，比较容易找到放松的感觉。任何一种唱法，只有松弛才会产生美感。在做这个练习时，最好用开口哼鸣的状态。就是口腔张开不发音，用鼻子发音。没有接受过训练的学生，牙关部会很紧，每天需要做张嘴练习。用手按住下巴，练习向上伸张，不要用力过猛，伤及口腔关节，口腔不要能过横，也不要过长。露出上齿，微露下齿为最好。这样的口腔状态，从发声学上讲是正确的。需要注意的一点是，先做到外面打开是其一，关键是体会由内向外张开是最重要的。不要形成喇叭状态，外面大，里面小，那样就很难获得声音的通畅了。
在这个练习过程中，还要用另外一个思维去考虑倾听声音的位置。声音的位置是随着音高不断发生变化。由前向后移动。移动的速度要由老师的耳朵来判断。在移动至高音区时，应适度的提起软腭，因为软腭的提起是唯一能产生高音的通道。从嗓音结构上讲，不可能会从牙齿后面产生高音，只有在软腭提起时，带动后咽壁的拉力、口腔后部形成拱门状态，才会具备鼻头腔共鸣。高音才会是有是松弛的。同时产生振撼力，当然声音方向不能是向上的，那就会感觉象美声唱法了。
通俗唱法与美声民族唱法有密不可分的又完全不同的关系。重要在于教师如何借鉴欧美唱法的优点，结合民族唱法的特点去训练，可在短期内解决学生声音没高音的状况。
一个好的通俗唱法老师，应该在一年之内解决形学生的全部声音通畅问题，而不应该五、六年之后还不能让你的学生唱到三至四个八度。
有的学生会问：“弱音练习会不会声音小了？”“将来放不出来？”其实不是！用很大的声音喊是很难找到放松的感觉。相反，用小的声音就很容易找到。就是说，通俗唱法要建立自己的声线通道。应该是在完全放松的基础上，然后再声音更有效的释放出来。因此，弱音练习只是一种手段，得到通畅有磁性声音才是目的。

第五讲 如何把握声音的方向性

通俗歌曲的演唱就如何掌握声音的方向性是很重要的。
因为在演唱过程中，它需要位置不断移动，包括口腔开启的状态是否到位，需要很细致地去体每一个音符，那么在移动过程中，尤其向后移动的时候，容易发生声音注意向上，而不注意向前。无论你是唱低音、高音，头脑的意识里要非常的清晰，声音的发向咬字永远是象前的。鼻腔张开，时刻保持通畅无阻。通俗歌曲的演唱，切忌在口后半部咬字，声音容易向后倒，听起来象美声似的，听不清楚在唱什么，声音还不容易出来。声音的流线性与音与音的相互滚动似的连接，到情绪不断递进，进入歌曲中的高潮部分。都要保持一不变的思维，即我的声音是向前方的。

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挣扎 发表于： 2004/09/05 10:42pm

第六讲 咽部力量在歌唱中的作用

在开口音练习的过程中，要密切注意声音移动的位置。移动的位置大了，声音会虚，移动距离小了，声音会挤。在做这个练习时，一定要做到定点歌唱。在中间的声音，起音也要在中间，这样才能把握声音的准确性。
把握了声音的准确性后，再去体会唱高音时利用软腭提起带动咽壁的力量，形成强大的拉力作用，使高音具备穿透能力，产生振撼的感觉。
但是，如果 适度地运用咽音是关键。全部拉紧咽壁演唱，声音会过硬过亮，缺少歌唱性。用少了咽音的力量，声音会空洞，没有支点和拉力的感觉。
我个人认为咽音在歌唱中是必不可少的一部分。但是过多地拉大拉亮，效果并不理想。那样会缺少本人真声的魅力。柔韧性不够，灵巧性不突出，缺少通俗歌曲中特有的不同方式的表现力。如果能够根据歌曲不同力度的需要。适当运用咽壁力量，那么，在演出中会起到锦上添花的作用。

第七讲 文字视像表现法

一个好歌手,要有对文字表现出最为敏感的触觉.在唱到那一句,那一字时,有完全深入到字,句间内在涵义中的能力.歌手在演唱时,要做到演唱的是自己,而不是其他别的什麽人.
比如"青藏高原"一曲, 在引子部分的甩腔里,要先找到身林山谷空旷无拘束的感觉.然后是"是谁带来远古的呼唤"?以问句的形式出现,那么主要演唱时的区别要在"呼唤" "盼"上."难道说"在语气上要加强,溶入气声的感觉更好."无言的歌"要有拉起来的感觉."还是那久久不能忘怀的眷恋" 在这一句中"久久" "忘怀" "眷恋" 是要突出表现的内涵."我看见一座座山"部分,在心里,眼前要显现山川重叠交替的感情,歌者的自己感受,我现在就在西藏呢.心里要有无限的对西藏人民的美好情义,对解放军深深的赞美之情.无法抑制的身临其境的感觉.这时,你才能唱出对青藏高原的深度感动,对冰川,绿树的咏叹,对自己家乡眷恋的凝眸,对青藏人民赞叹的自豪之情.

第八讲 情感节构在演唱中的变化

歌唱的语言是心声.当一个歌手站在舞台上的那一瞬间,唯一与观众相通的,是你的真心与真情.如果一个歌手能把观众视做自己的亲人一样去诉说你的喜、乐、哀、怒。首先你的心态不会紧张。另外你对自己所要表达的内容会很真实。
另外，歌手还必须学会对感觉的记忆。把平常生活中的喜、怒、哀、乐的亲身感受储存在大脑里，一旦需要，马上调动出来，用在你演唱的情节当中。
张惠妹演唱的“蓝天”是怎样表现的呢？
“忽醒忽睡我又挣扎了一夜，窗外透进几丝光线”
在演唱这句的时候，一开口就让人感觉到你彻夜未眠的心痛难忍，在声音与情感上以渐强去体现光线由暗到明亮的感觉。
“空荡的房间留着你的照片，幸福的感觉索然无味”
表现人去楼空的感觉，幸福已不在身边。
“无心唱歌却又拨断琴旋，所有事留给明天”
在音乐上，这段属于重复乐段。在重复乐段的处理上，无论从速度上要比前段加快，在语气上要有所加强，给人在音乐上有递进的感觉。
“感情的善变，挖空心思遮掩，谁能用真心说抱歉”
这句表现情感上的失意与不平。目的是要与下段音乐的高潮部分接轨。所以，唱得要有高潮部分的状态。
“我陷在爱里面，渐渐疲惫的脸，仿佛是退不出有走不进你的世界”
这句表现是达到情感宣泄的顶点，使自己无法收住的感情最后结尾。
“穿过了重重的心墙，有一整片蓝天”
表示终于战胜自己的脆弱，用开朗的心情去迎接明天的一片蓝天

第九讲 如何抓住节奏的韵律来演唱

每一首歌曲都有它自己特有的节奏韵律来演唱一种表现形式。
如何抓住歌曲的特点，是唱好这首歌的关键。比如：张惠妹的“我可以抱抱你吗？”这首曲目，节奏上是以小节奏、切分的感觉组成的。速度又是以稍快向前催的形式出现。但是词思却与节奏完全不同的概念出现。歌词的意思是以与恋人分手，无奈、伤感、留恋去表现一个女人的心理。那么在表现这个曲子的内涵时。一种思维在唱歌中，牢牢抓住小节后的韵律不放，另一个思维去想词意，“外面下着雨，犹如我心血在滴，爱你那麽久，其实算算不容易。那麽需要歌手做到，以一种稍显轻快的、节奏并不死板的感觉去演唱你内心的哀伤，不情愿，甚至还有分手的痛楚，希望对爱的一种挽留。如果你不能用两种不同的思维去歌唱，必然会造成节奏不准确或拖沓，或者在演唱上不能够投入到歌词所要表达的内容中去。

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挣扎 发表于： 2004/09/05 10:43pm

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第十讲 什么叫二度创作

词、曲作者写出一首作品，叫第一创作。那么二度创作要靠歌手自己来完成。同一首歌，不同的人来演唱，效果是完全不一样的。有的作品从曲式上看，很简单，结构也不复杂，但经过一个好的歌手细致恰倒好处的处理，唱出的东西会非常感人。这就是人们常说的二度创作。
二度创作，首先需要歌手在谱子上一定要唱准确，打着拍子将所有的符点，前后十六分音符，及切分音唱准，然后连续唱熟。一般拿到一个新作品，能唱到上百遍，脑子才会有一个准确的结构。这时再找曲式节构特点。3/4、4/4的节奏重心在什么地方？需要怎样把握？再做段落上得分析，是A、B、A式的段落？还是A、A、B式的段落，要搞清楚。然后再重文字上，找出情感所需要的状态。分析文字上每一段每一处情感所要表现的不同之处，要极为细致、准确，然后从作品整体上分段、分层次地去进行歌曲处理。

第十一讲 试论通俗歌唱艺术中的情感体验

从狭义上讲，通俗歌曲的演唱方法属于声乐艺术范畴，而从其演唱综合的广义上讲，它却更多地属于表演艺术。因此，在熟练掌握技巧之后，成功地表现一首歌曲的能力，便成为演唱技巧的重要组成部分。

纵观世界华人歌坛，由个人独立作曲填词并演唱者有之，同他人合作完成并由自已诠释的也不在少数。然而，造诣最深的往往是那些精熟演唱技艺及表现方法的歌星，因为这些人全身心的投入演唱艺术，使自己的表演从内心体验到形体表现，从声音造型到情感处理都达到了炉火纯青的程度。

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挣扎 发表于： 2004/09/05 10:45pm

（一） 作家体验与演唱的体验

歌曲创作属于一度创作，而演员的创作则属于二度创作。演员

接到一首新歌时，首先面临的课题就是与作家在对作品的情绪感受和意念上的沟通。一部优秀的作品，一定也必须是作者真情的流露。然而由于作者与演员在经历、经验以及对事物感受方面的差异，依然存在一种缝隙，演员必须努力弥合这种缝隙，感作者之所感，念作者之所念。当一个演员的感受与作家的感受碰撞在一起的时候，便会产生艺术的火花，演员的创作才真正开始。

姜玉恒，这个祖籍山东，生长于南朝鲜，又孤身去台湾开创事业的青年，在尝尽人间沧桑和世态炎凉之后，来演唱李子恒的《归航》，以他对漂泊的深切感受，同李子恒的创作初衷相吻合，达到了相当高的水准。这便是不到而立之年，无法唱好《三十岁以后才明白》的原因所在。而那种“为赋新诗强说愁”的牵强感觉，会使一部底蕴深刻的作品变得浅薄。

歌曲，是文学与音乐的完美结合，而现代流行歌曲的内容之丰富，题材之广阔是其他音乐形式所不及的。大千世界．七情六欲几乎无所不包，无所不歌。因此，作为一名通俗歌手要努力增加自己的生活阅历，深入培养自己对生活的感应能力和理解水平。

（二） 生活体验与艺术体验

流行歌曲从早期的民谣民歌到现代色彩浓郁的内心感觉的深刻

展示，这个演变进程，说明人类文化的进步和音乐的成熟。《苦篱笆》对孤苦无依的乡下女人在封建文化的压迫下无力挣脱的隐喻，《这样的我》（李诩君唱）中对于都市喧闹背后的孤独感受,都不是一个文化浅显、感应力差的人能够体会到的。

然而，这并不是要求一定要与作曲家有相同的经历，才能唱好一首歌。更不能一唱漂泊就必须去流浪；一唱囚歌就要投入监狱去亲身体验，那种事必躬亲的想法是愚蠢而幼稚的，更不符合艺术创作的规律。

那么，如何去感应一个自己所未曾体验过的情感世界呢？这就需要演员根据自己的情绪记忆，去借鉴、去体会歌曲中所描绘的情绪和情感。

演唱《烟花女子》的演员，很难有歌中女子的经历，但她可以通过别人的叙述和自己对悲惨命运的同情和感受来体验这种情感。

一个演员的真正成就，不仅在于对作家在作品中所揭示的思想情感有精当的感受，而且在于对作品内容的独特上。同一首歌曲，由不同的演员演绎，会产生不同的情绪色彩和演唱效果。

同样的《再回首》，姜玉恒充溢的沧桑；张行透出的疲惫；苏芮的那种难以释怀又必须解脱的成熟与坚定。都强烈地揉进了个人感受的成份。

演员对情绪及情感的感受和体验，必须是真挚而诚恳的，任何虚假的情感都会被识破，但这并不意味着，在演唱时必须将情感投入其中而不能自拔。要知道，演员体验过程中的情感和表现过程中的情感是有所不同的。体验过程中的情感是演员的真情流露，我们反复吟唱《烛光里的妈妈》时，往往会泪流不止，但在演唱时必须要止住泪水。如果演员由于情感的深陷而不能控制，使歌曲无法进行下起去，那后果将不堪设想。倘若此时是在录音，尚可停机再来；如果是在舞台演出，那只好被迫中断，除非是出于一种艺术处理的需要。比如邓丽君在香港告别音乐会上演唱《再见，我的爱人》，当唱到“相见不知哪一天”时，哽咽使她终止了演唱，而这时观众掌声四起，造成了一种戏剧效果。但如果演唱过程中经常出现这种感情失控的现象，观众就会倒胃口，因为他们不是为了欣赏泪水而来的。往往演员有这样一种体会，最初演唱一手歌曲，往往被歌曲内容所感动，真情随之流溢出来。但是很不幸，由于情感过于真切，使得声音跑调，动作也显得粗糙。而经过一次次的演练，演员的情感变得深入细致，动作也有条不紊，演员也许会因为某一句歌词牵动自己情感而哽咽颤抖，但他决不会因此失去控制。而是在深入地表达中启发听众或观众的情感，这才是演唱的意义。

演员表演过程中的情感，是一种假定的、虚拟的情感，它来源与真情又要受理性支配，是演员清醒地保留第一自我，而用第二自我感受的一种状态；是演员向听众和观众描述自己的感情，而不时陷入自己感情的一种境界。

比如演唱《烟花女子》，演员从自我出发去感受烟花女子的悲惨遭遇，从而获得了准确的生活体验。然而在表现她的遭遇时，却要从自我出发，假设我是“烟花女子”，从这个角度去描述他的经历，而正因为是我唱的，那就必然带有我的情感表现特征，着也是演员风格形成的关键所在。

（三） 情感体验的新鲜感

演员的情感在每次演唱过程中，都应该重新体验一次。这种“

新鲜感”或者叫“初次感”不仅是为了观众，更重要的是为了演员自己。因为演员情绪的表现和情绪的体验是不可分割的整体，每一次重新体验都会产生不同的心理感受，不同的情绪状态。由于这是艺术状态，因而一次次体验中的情感会越来越稳定，越来越准确，越来越深入。

因此，演员不但要注意勤学多练，还要注意练歌的质量，也就是在每次体验的“新鲜”、“初次”感中进一步挖掘新东西。

演唱过程本身就是体验的过程，也是演员寻找内心感受的过程，情感应该越唱越浓缩，而不能越唱越分散，越唱越淡漠。

（四） 情感体验与个人演唱风格

在众多歌星中，由于每个人的情感特质的区别，适得某些人对

某一种情绪色彩的曲目易于感受，从而形成了一组与自己风格相近的曲目，这种情况是普遍存在的。也正是由于这个原因，便形成了一种词曲作家为特定的演员写歌的现象，更有一批自己写歌自己唱的歌星，这一切为演员个性和风格的确立提供了更加有利的条件，每一位明星的的代表作品和演唱风格，基本上都与自己的情感特质有关。

一个歌星凭借自己的直觉对某一类作品产生偏爱，大概也算得上一种情感的共振吧！这种共振是一个演员风格形成的起点。当然，初此之外，还有演员的音色、音质、音域等等条件是否与情感特质相吻合的问题，如果不合适就应根据情况适当调整。

我们如果仔细考究情感特质对演员风格的影响，会更加认识到它的重要性。如果我们把某些著名歌星的早期作品与他（她）的成名作比较，便会发现简直是判若两人，其主要的原因就是演员经过长期探索找到了自己情感的易动区极其特质，并根据这种特质演绎歌曲，创作并完善自己的作品，他（她）的风格便逐渐形成了。

由此可见，情感是构成演员个性的不可分割的一部分。王杰生

活中寡言少语，善于感受孤独，因而他的孤傲和冷峻就形成了一种独特的风格；庾澄庆善于感受激情，才有《让我一次爱个够》那种热烈和直着；而姜玉恒则在模糊的世界里感受《归航》时那漂伯的艰辛与疲累，胆怯和负疚感。澎湃的激情再不会缠绕着他，让他细细地品味这份游子的情怀。就是这样一种品尝感形成了他细腻的个性和风格；然而我们更欣赏香港歌星林子祥那种易感的情绪和收放自如的风格，他对温柔醇和的感受直沁你的心脾，对火热激情的感应让你难以自抑。由此而见。演员情感的特质与个性风格的形成都有较密切的关系。

（五） 情感体验与声音表情

当我们用自己的天性，用自己的直接或间接经验，去触碰一首

歌曲的情感曲线时，我们心灵的震颤会使面部表情、体态表情及声音表情发生微妙的变化，演员要善于捕捉这种变化，并在演练中不断感受，在感受中不断完善。

如果演员只凭借灵感和天性去感受，而不善于捕捉、积累这种

感受引起的声音表情、体态表情和面部表情的变化，那么，也许在录音和演出时，这种变化早已悄然溜走了。让我们一同来感受一下《在雨中》这首歌。歌中唱到：

在雨中，我送过你
在雨中，我吻过你
在春天，我拥有你
在冬季，我离开你
有相聚，也有分离
人生本是一段戏
有欢笑，也有哭泣
不知谁能、谁能躲得过去
你说人生艳丽，我没有异议
你说人生忧郁，我不言语
只有默默地承受这一切
承受数不尽的春来冬去
啦……啦……

每个人的爱情经历和生活经验不同，对这首歌的感受也会存在 差异。有位演员在经受了一次感情失败的打击之后，看穿了人生本是一场戏的道理，他也曾为此失落而沮丧过，但仍满怀信心地去寻找属于自己的那份情怀。因此，他对雨中那段往事的回味虽有些苦涩，却温情脉脉。

而另一位演员，在遭受打击之后，满怀忧伤，他也许一生都不会再有所爱。因此，他对雨中往事的眷恋也许是痛楚而伤感的。

温情与伤感，都是根据个人体验和感受而来，而这种体验和感受，无疑会使声音表情发生变化。一个人在演练中感受的是

温情，而另一个则在演练中感受伤怀。声音表情就这样随着个人感受的不同而变化着。

温情者的声音无疑是清亮柔和的，而伤怀者的声音会喑哑而朦胧。所以，“送”、“吻”、“拥有”、“离开”这些动词都不是很随便就唱出来的，前者使人陶醉其中，而后者让人撕肝裂胆，具有不同的艺术感染力。

“有相聚也有分离”这句唱词，前者会使你沉醉于聚散两依依、人生犹如一场戏的境遇中；而后者在喂叹中将气流放出，表示对命运的顺从和对爱情的无奈。

声乐是一种实践的艺术，它的感觉无法完全用文字来描述。作

为一个有志此道的人，要尽力去体会声音表情在情感体验中的性质与特点及其微妙的变化。这不是为了自己的欣赏需要，而是要用声音表情来唤起观众和听众的体验，这样的声音表情才有价值。

（六） 情感体验与面部表情

当你作为一名演员，将自己歌声奉献给观众时，你的情感 体验便赋予了新的内容。五彩的聚光灯投在脸上，使你无法回避观众的视线，你必须使观众安静下来，对你的演唱发生兴趣，并接受你的感情。在这一瞬间，演员的面部和形体表情就显得非常重要。

如果单纯作为广播和磁带歌手，那么只消用自己声音表情 的丰富变化来感染听众就基本够了。但是随着电视的不断普及和各种娱乐手段的进一步发展，尤其是“卡拉OK”，歌舞厅的不断出现，迫使演员必须把歌唱艺术看做表演艺术的一部份，没有这个意识，多年营造的美好形象和为此所做的全部努力便会功亏一篑。曾几何时，歌迷心目中的许多偶像派歌星，经不起舞台和荧屏的考验，在与观众面对面演唱中，失去了自己的偶像派地位，这是十分沉痛的教训。

事实上，表演艺术是无法将声音表情、面部表情及动作表情截然分开的，只不过因为录音棚和舞台上、镜头前的环境不同，对象不同，手段不同而分别有所侧重罢了。

面部表情是人们内心世界通向外界最敞亮的一扇灵魂窗口，它永远是内心感情最直接、最鲜明、最形象的表现者。人们的喜、怒、忧、思、悲、恐、惊等一切细腻的内心情绪，即使他有意识地加以掩饰，也会在富于表情的面部和动作姿态中，透出或明或暗、或浓或淡的影子

那么，什么是表情呢？表情是无形的情感形之于外的主要工具，是感情的形象表露。一般说来，生活中的表情是人内心情感的一种自然外现和生活交际的手段，但是作为表演艺术中的表情，更有其自身的功能和作用，它已不是只作为内心情感自然外现和交际手段，而是艺术创造的工具和表演技巧，于是就产生了生活表情和艺术表情，下意识表情和有意识表情这两个既彼此关联又不尽相同的概念。

艺术表情来源于生活表情，任何脱离生活的矫饰表情都不会被观众接受。但由于生活表情属于自然流露，所以表现的形式千差万别，有的甚至丑陋刺目，演员要选择最典型、最易于观众窥视和接受，最能准确体现心理并最富于美感的状态。这个状态的产生是演员深刻体味了人物的内心情感，研究了生活表情的特点之后，精炼加工而成。

有的人天生表情木讷，有的人笑不露齿，有的人大笑时牙龈

暴露等等，这些人即使有强烈的内心感受，在表情上要么无痕迹，要么歪曲内心感受，要么缺少美感，这需要演员充分了解自己的毛病所在，加强表情训练，以便能够自由支配表情器官的运动。

眼睛是面部表情的最重要部位，是一个演员展示内心活动的中心，有一首歌唱到：

“不要再编织美丽的哀愁

不要再寻找牵强的借口

因为你的眼早已说明

这首歌准确地表明了眼睛的重要，任何东西也瞒不过它。因此，演员若想让观众感受你的内心活动就必须通过眼睛。那么，如何将自己所思、所想、所感的东西准确地传达给观众，是演员走上舞台和进入荧屏的一个重要的技能。

（七） 情感体验与内心视象

演员的内心视象是演员传达情感的手段。所谓内心视象，就是

演员在演唱时，能够在自己的视觉和内心中，非常清楚，非常详尽，非常形象地看到自己所唱的一切。更重要的是能使观众通过你的视觉看到你所唱的一切。

比如：当你演唱《安妮》时，你的视觉中一定会出现那位美丽然而却永远不会陪伴你的姑娘，她的音容笑貌，举手投足以及谈话语气、眼神、头饰、发型、衣着、身材都清晰可辨，不仅如此，还要假定出你们之间的关系。某年某月的某一天，你们终于相恋，安妮是一个混血姑娘，你俩曾是同一天，你们终于相恋，毕业后安妮回到美国，你也因某种原因离开了故乡，从此音讯杳然。你以为安妮对你的爱情从此不会存在，便烧掉了你们之间往来的信件，几年后，从朋友处得知，安妮死于车祸，并且一直在等你，这使你悲痛欲绝、失魂落魄……。这虽是发生在王杰身上的真实故事，但作为演员，必须在演唱的歌曲中为自己勾勒出一个真实的故事。

演员内心视