文藝部宣傳片

㈠ 不得不看的文藝片有哪些

個人看文藝片喜歡一個人看，獨自跑到電影院坐到人影稀疏的地方也好，窩在家裡打開電腦看也好，文藝片總是能讓沸騰的心安靜下來。個人比較推薦近期比較熱門的一些文藝片：

《小偷家族》

作為一部斬獲金棕櫚獎的電影，在國內上映前就掀起了一陣熱潮。片中的劇情幾乎凝聚了是枝裕和幾部片子精華的總和，你能看到《無人知曉》的影子，能看到《海街日記》的影子，還能看到《步履不停》的影子。對家庭，對人與人的關系，幾乎描繪到了頂端，熱烈又冷靜。愛好文藝片的你，一定不要錯過

㈡ 企業宣傳片如何拍的高大上又文藝

外面有工作室，直接出錢就可以了。精心策劃，包裝，選景，加上配音等。自己拍也可以，那個專業也行，去買點設備。我以前拍宣傳片之前都會考察下那些工作室的能力，一般能力高的團隊拍出來的作品都很好。

㈢ 宣傳片和廣告片有什麼區別

大致有以下三種區別：
1.內容、功能上的差別
廣告片更側重於對個體或系列產品的宣傳，反復的播出，使大眾對產品產生強烈的記憶。
比如說VIVO手機宣傳時主打的拍照功能，廣告詞是「照亮你的美」，即使現在宣傳力度有極大部分轉為了跟隨潮流的「全面屏」，但是最終的廣告詞還是圍繞著「照亮你的美」，這種印象已經深深烙印在大眾的潛意識里。
每當你拍照時你都會聯想到這一廣告，進而想到這款產品，並產生購買慾望。這就是企業投放廣告所希望達到的效果。
企業宣傳片從內容上分主要有兩種，一種是企業形象片，另一種是產品直銷片。
前者主要是整合企業資源，統一企業形象，傳遞企業信息。它可以促進受眾對企業的了解、認可，增強信任感，從而帶來價值。
而產品直銷片主要是通過現場實錄配合三維動畫，直觀生動地展示產品生產過程，突出產品的功能特點和使用方法。從而讓消費者或者經銷商能夠比較深入地了解產品，營造良好的銷售環境。
2.傳播方式上的差別
視頻廣告在傳播過程中主要依賴電視、LED大屏幕、網路播放器、樓宇電視等途徑進行。並在這些傳播媒介上進行轟炸式的視覺營銷。
這就意味著，視頻廣告的投放費用往往會比製作費用高出很多，幾倍、幾十倍、甚至幾百倍都不止。
與視頻廣告相比，企業宣傳片的傳播更加靈活，主要在網路上進行傳播（配合網路營銷），或者固定地點的一台電視機就足夠了。當然，刻成光碟發給客戶也不失為一個好方法。
這就意味著，宣傳片在傳播過程中，所需要的資金投入是非常小的。
並且，在這個電子商務逐漸普及，展會、競標層出不窮的時代背景下，企業宣傳片無疑成為企業提高品牌形象、提高產品銷量的終極武器。
3.表現形式上的差別
視頻廣告的時長一般限制在60秒以內，在形式上注重策略、創意、沖擊力和感染力，偏向於「體驗營銷式」的視覺營銷。
而由於時長較短，為了迎合廣告策略，達到足夠的視覺沖擊力和感染力，視頻廣告的創意和形式上往往會略顯浮誇，從而達到讓人記憶深刻的效果。
也就是說，視頻廣告的吸引力和視覺沖擊力，往往會和它的真實度成反比。
與視頻廣告相比，企業宣傳片的時長一般會較長，信息涵蓋量大。
且在表現形式上，層次分明、清晰有序。並且企業宣傳片的風格和基調，一般都會迎合企業的文化和理念，在敘述上主要以企業文化、實力、團隊、產品、服務等一些內容加以詳細闡述。
由於企業宣傳片中的鏡頭多以企業實景為主，在敘述內容上多為企業的實際情況，所以企業宣傳片的真實度和可信程度都非常高。

㈣ 學生會文藝部都干什麼

文藝部，又有稱文娛部，一般指高校學生會中的一個常設職能部門，以提高同學們藝術修養、營造良好的校園文化氛圍為目的，開展各種同學們喜聞樂見的娛樂的活動。了解反饋廣大同學在生活樂趣方面的意見和要求，提高同學們的校園生活質量和豐富同學們的業餘生活的部門。

文藝部由團委指導下的主要學生組織，『』服務同學『』是它的宗旨，它提倡自我管理，主動參與學校與學生各項管理，盡心盡力地完成學校常規管理的各項工作。

(4)文藝部宣傳片擴展閱讀：

文藝部的工作內容：

1．以提高廣大團員的藝術修養，豐富課余文體生活為宗旨組織各類文藝活動。

2．組織團員開展豐富多彩的有益於身心健康的文藝活動，負責組織系分團委文藝比賽，積極組織迎新和歡送畢業生及學校的其他文藝活動，節慶活動。

3．與學生會體育部加強溝通與協作。

4．培訓文藝活動骨幹，做好文藝普及工作。

5．協助社團部做好相關社團的日常工作。

㈤ 南京拍攝宣傳片要多少錢，拍攝宣傳

一部長達3分鍾至10分鍾的宣傳片價格在幾千到十幾萬不等。比如同樣做一個10分鍾的片子，用DV系列拍攝，簡單的後期，到製成光碟價格是2000-3000，最簡單的製作1000就能搞定，但充其量只是一個資料片，宣傳片價值不甚理想。而用專業的攝影機拍攝加專業的後期剪輯製作，收費要10000-80000不等，用膠片拍攝更是動不動就要10多萬，如果有特殊要求和條件，如航拍、專業演員、比較復雜的鏡頭、復雜的後期及三維製作等等，相應費用還要增加。

公益宣傳片拍攝與製作

一部好的企業宣傳片價格大致由3部分組成：

1.好的文案創意。企業宣傳片創意策劃緊密聯系，創意為宣傳片策劃提供新奇的方案、構想，使策劃活動更具獨特性與創新性，好的文案創意意義非常重大。

2.企業宣傳片前期拍攝、後期剪輯製作。根據專業設備大致組成可分為：

a.設備費用（高清攝像機、標清、普通、廣角鏡、燈光、搖臂、軌道等）；

b.人員費用（演員、導演、燈光師、攝像師、製片等）；

c.後期費用（中英配音，中央台、省台、特技、三維等）；

d.其他費用（創意費、交通費、食宿費等）；根據拍攝天數計算大概成本；

3.另外還要根據不同行業企業宣傳片費用也不同，比如房地產行業需要設計大量動漫設計、城市宣傳片需要動用航拍或者12米大搖臂等等，根據企業是否提供相應素材、拍攝周期、名人代言、企業預算等互動影視會為您量身定製宣傳片價格報表。

㈥ 推薦幾部文藝片或者紀錄片

文藝片現在很被推崇的有 《東邪西毒》《花樣年華》（梁朝偉）、因為偉仔的商業文藝片很有看點，純文藝片不好看的，記錄片有一個也是很經典的《成事在人》（摩根弗里曼）講南非第一任總統曼德拉的。

㈦ 大陸有哪些經典的文藝愛情片

《重慶森林》，如果記憶是一個罐頭，我希望他永遠不會過期。提起經典文藝愛情片，腦海里便首先浮現這部劇了。王家衛式敘事風格，多重旁白與視角的建立是這部影片的出彩之處。影片反映的是都市人的生活狀態，卻不媚俗平庸，用模糊的情節和被大肆渲染的人物情感將這部影片堆砌成了一部文藝的男女雜記，刻寫了都市邊緣的人群的情感世界。

《不再讓你孤單》，舒淇是一個太適合演女人的女人，她的嫵媚多情，對愛的渴望與期待，是從她的眼睛裡明明白白透露出的。在影片中，她是一個願意用自己的一切優勢換取利益的女人，她在外人面前游刃有餘，在愛情面前卻又卑微無助，在漫無目的的感情之旅中，她終於遇到了對的一個人，也似乎選擇了愛情的真諦。《不再讓你孤單》里的愛情是現實的，但也是夢幻的，如果你是李佩如，或許你的選擇會有不同。

㈧ 廣告片和宣傳片的區別是什麼

廣告宣傳片就是一個產品的宣傳拍攝出來的廣告片。宣傳是每個企業必須要做的工作，因為只有得到更好的宣傳，才能有銷售業績。現在大家都有一個誤區就是把宣傳片和廣告片弄混淆了。那麼 廣告宣傳片，廣告片有什麼區別呢?那麼就由廣告買賣網小編帶大家了解下他們的區別：
廣告宣傳片，廣告片 區別在於：
企業宣傳片製作是電視創作最重要的環節之一。每一部宣傳片都是由若干個宣傳片畫面組合而成。宣傳片中若干個不同宣傳片的畫面，通過合理組接，構成一個個完整的蒙太奇段落。對宣傳片創作者而言，單個畫面是詞彙和句子，而畫面的組接技巧則是語法和修辭。
因此，宣傳片必須要掌握好畫面剪輯技巧，藝術地再現現實生活。 宣傳片製作的許多藝術原則承襲了由宣傳片製作者完善起來的手法和技巧。對於宣傳片製作來說，有以下幾點基本要求：
1.須根據節目內容需要來挑選鏡頭。
2.必須以最能傳達創作意圖的方式來決定鏡頭的先後順序。
3.必須合理確定鏡頭的長短、角度、景別的區分來把握節奏，達到預期創作效果。
電視剪輯就節目內容上講又分為綜藝類剪輯、電視劇類剪輯、游戲類剪輯、談話類剪輯以及專題類剪輯等等……但無論那一類剪輯，都有其自身的規律和技巧。按照剪輯點來區分，主要有畫面剪輯和聲音剪輯兩大類。安慶戶外廣告結合文藝實踐做些簡單探討。
宣傳片一般是有系統的對企業整體做的一個全面的宣傳。廣告一般情況下只有一個主題，或是產品，或是形象。宣傳片大多是理性的介紹，廣告片則大多是創意的。從時間上來說宣傳片往往比廣告片時間長。

㈨ 你心目中的文藝愛情片十佳分別是哪幾部

愛情是藝術創作的永恆主題之一，電影當然也不會例外。

講述愛情的電影一直是電影市場的主流，愛情影片也因此多如牛毛。

但是，很多電影只是曇花一現，真正能夠經受住歲月流逝、大浪淘沙的愛情電影又有幾部呢？

電影的命運，有時就像愛情本身一樣。

下面的十部電影可以說是最經典的愛情片了。

它們有的距離現在的年代已很久遠，但它們的品質經受住了時間的考驗。

或許，這就是真正的「愛情的力量」吧。

1、《人鬼情未了》

豆瓣評分：8.2（124408人評價）

導演: 邁克爾·柯蒂斯

編劇: 朱利葉斯·J·愛潑斯坦 / 菲利普·G·愛潑斯坦 / 霍華德·科克 / 凱西·羅賓遜

主演: 亨弗萊·鮑嘉 / 英格麗·褒曼

出品：華納兄弟電影公司

《卡薩布蘭卡》又名《北非諜影》，該片的歷史背景為第二次世界大戰，60年過去了，真正的歷史已經淡出了人們的視野，但光影中的《卡薩布蘭卡》卻在人們的心中形成了厚厚的積淀，而這積淀的核心，緣於們對於愛情的深深眷顧。影片《卡薩布蘭卡》的故事發生在二戰期間、法屬摩洛哥北端的城市卡薩布蘭卡。酒店老闆李克是名反法西斯者。捷克反納粹領導人拉茲洛和妻子伊爾莎來到卡薩布蘭卡准備逃往美國，就在卡薩布蘭卡，里克與伊爾莎曾經戀人的身份讓他們的命運牽連在了一起。

時間回到第二次世界大戰初期，巴黎即將淪陷，里克和伊爾莎處在熱戀之中，但由於里克是德軍捉拿的人，必須離開巴黎。而在此時，伊爾莎得知原以為陣亡的前夫拉茲洛僥幸生還，於是，伊爾莎選擇了拉茲洛。伊爾莎的再次出現勾起了里克對前者愛恨交加的矛盾，在再三懇求里克幫助他們逃離卡薩布蘭卡被拒絕後，伊爾莎最後一次找到里克，同時也帶來了一把手槍。

《卡薩布蘭卡》中的愛情，就像是迷濛亂世中橫空出世的一道彩虹，讓我們在熱淚盈眶的同時，心裡的萬般感嘆最後只能歸為沉默。尤其是影片結尾時里克那灼熱的目光，充滿著堅毅、熱烈、包容和強大，是那般洋溢著愛的光芒。同時，我們也讀懂了他深藏在目光背後的憂郁：為什麼愛戰勝不了這個瘋狂的時代？

5、《羅馬假日》

豆瓣評分：8.9（322382人評價）

導演: 威廉·惠勒

編劇: 達爾頓·特朗勃 / 伊安·麥克萊倫·亨特 / 約翰·戴頓

主演: 奧黛麗·赫本 / 格利高里·派克 / 埃迪·艾伯特

安妮公主帶著皇室的問候到羅馬訪問。淘氣的公主厭倦了上流社會的繁瑣禮節，偷偷溜了出去，邂逅了年輕的報社記者。一段時間的接觸，愛情悄悄在兩人的心中滋長。

此片播出後，奧黛麗·赫本所飾演的安妮公主風靡了整個歐洲。當時，好萊塢流行的是夢露那樣豐滿、艷麗的形象，而赫本的出現，使好萊塢掀起了另一陣熱潮，她在銀幕上創造了難以超越的清純、典雅、賢良的女性美感。幾乎所有男人都下決心要娶這樣的妻子，所有女人都在模仿赫本在片中的發型、服裝。

《羅馬假日》是文藝片的典範，片中毫無大製作大場面，但清純的公主和年輕的記者之間的愛情，感動了每個人，那種單純的愛時至今日仍被許多人留戀著。

6、《西雅圖夜未眠》

豆瓣評分：8.0（148678人評價）

導演: 諾拉·艾芙隆

編劇: 諾拉·艾芙隆 / 傑夫·阿奇 / 大衛·S·瓦德

主演: 湯姆·漢克斯 / 梅格·瑞恩 / 羅斯·馬林格

在美國好萊塢電影森林中，大製作大投入的影片是極賣座的，也因此數量最多。但其中，也不凡一些非常純情溫柔的浪漫愛情片。這種影片更貼近生活，而且很能滿足觀眾心理需求，市場潛力十分巨大，《西雅圖夜未眠》就在當年百部最賣座影片中名列第七。 《西雅圖夜未眠》講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新的伴侶。這個故事十分浪漫，甚至有距離現實的色彩，然而，貫穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一絲淺淺的溫柔，那無窮無盡的愛意，卻使觀眾能完全沉浸在影片所營造的氣氛中，為主人公或悲或喜，當影片結尾父子兩人離開帝國大廈而安妮面對著寂靜而空無一人的頂層， 觀眾無一不被感動，為他們的錯過而傷感，但接著柳暗花明，兒子又帶著父親回來了，兩個有緣人終於見了面，觀眾這才舒了口氣，可謂真是緣份啊。

在現實社會中，喪失配偶的人不在少數，離婚獨居的更不在話下。因此，影片切中實際，反映了一個喪妻男子生命中第二個春天的到來，這無疑能緊緊抓住觀眾的情感流動。雖然影片中體現出了相當的幻想色彩，但觀眾依然願意去相信它是真實的。主演湯姆·漢克斯將一個中年喪妻而鬱郁寡歡，對兒子充滿愛意的成熟男子的性格角色展現得淋漓盡致。他彷彿在過著自己的生活，而不是演戲。為此，他獲得了觀眾們的一致贊譽。

7、《莎翁情史》

豆瓣評分：7.4（54948人評價）

導演: 約翰·麥登

編劇: 馬克·諾曼 / 湯姆·斯托帕德

主演: 約瑟夫·費因斯 / 格溫妮斯·帕特洛

1953年的倫敦。年輕潦倒的劇作家威廉.莎士比亞正為新劇本《羅密歐與海盜之女埃塞爾》而煩惱著，一時思路枯竭，無法落筆。

瀕臨破產的劇院老闆菲利普.漢斯勞爾每天遊魂般地來找他催稿，冉冉升起的才子克里斯托弗·馬洛則是他如影隨形的夢魘。威廉瘋狂地渴望著邂逅心中的繆斯女神，他指望從女友羅薩琳那裡得到些許靈感，孰料對方早已和別的男人暗渡陳倉。

一氣之下，威廉撕碎了劇本草稿。冥冥間或有緣定，一次選角考試使威廉找到了理想的男主角——湯馬斯·肯特。他悄悄跟著湯馬斯回家，卻意外發現對方並非男子，而是富家小姐薇奧拉。

薇奧拉冰瑩剔透，具備那個時代上流社會女子應有的一切：美貌、鎮定、不菲的嫁妝和有頭銜的追求者。薇奧拉的身分一被揭開，威廉便瘋狂地愛上了她，而薇奧拉對威廉亦心儀已久。

不幸的是，趨炎附勢的父親把薇奧拉許給了冷血的威塞克斯伯爵，一個空有爵位的窮光蛋。而且這門親事得到了伊麗莎白一世的親授，悔婚已絕無可能。

在《羅密歐與海盜之女埃塞爾》的預演中，薇奧拉反串羅密歐大獲成功。舞台上的羅密歐與情人終成眷屬，現實中的羅密歐卻不得不面對愛情破滅的結局。

在薇奧拉的感召下，憤懣的威廉開始重新構思劇本，原來的俚俗喜劇被改成愛情悲劇，易名為《羅密歐與朱麗葉》。威廉與薇奧拉這對不渝的戀人仍幻想著他們的愛情能出現轉機……

8、《理智與情感》

豆瓣評分：8.2（47344人評價）

導演: 李安

編劇: 簡·奧斯汀 / 艾瑪·湯普森

主演: 艾瑪·湯普森 / 凱特·溫絲萊特 / 傑瑪·瓊斯 /休·格蘭特 / 湯姆·威爾金森

《理智與情感》是一部由世界名著簡·奧斯汀的同名小說改編成的電影，它沿襲了原小說的主題，對生活中理智與情感的矛盾作了探討。影片一經放映，立刻吸引了大批觀眾，雖然影片中講述的是18世紀男男女女的愛情故事，但對於當今社會，仍然具有莫大的警示作用。

影片採用了較獨特的敘事手法，就是在兩條平行的愛情主線發展過程中，穿插著倒敘或補敘的另兩條愛情副線。這樣，圍繞著幾個主人公形成一個交織滲透的愛情悲劇網路，每個人在各自己的愛情生活中都扮演了悲劇角色，在瑪麗安娜的愛情生活中，她被威洛比欺騙玩弄，而布蘭登卻對她一往情深，同時，布蘭登自己也曾有個愛情悲劇；而在愛德華與埃莉諾的愛情中，先是芬妮阻礙他們，後來又跑出個私定終生的露西。結果造成影片主題理智與感情的激烈沖突，並且，理智戰勝了感情，又造成了一個愛情悲劇。這種結構最恰當地對情節進行了有機組合。

影片的音樂製作十分怡人耳目，清輕懷舊，柔緩抒情，體現出一種博大的古典美氣息。該片導演為華裔李安，影後艾瑪·普湯森編劇並主演，而當紅明星休·格蘭特一改以往喜劇戲路，變成憂郁英俊的古典王子。該劇陣容可謂龐大，為影片的成功建立功業。

9、《廊橋遺夢》

豆瓣評分：8.5（77256人評價）

導演: 克林特·伊斯特伍德

編劇: 理查德·拉·格拉文斯 等

主演: 克林特·伊斯特伍德 / 梅麗爾·斯特里普

影片《廊橋遺夢》以一種感傷而唯美的基調，娓娓道來。故事在姐姐向弟弟念母親的日記的現在時空和母親的回憶時空里交織進行。觀眾就如同姐弟倆一樣，作為這個家庭的一份子去深入到弗朗西絲卡的內心世界體察她的歡樂與憂愁。最終，母親的日記使姐弟倆感受到母親對於自己家庭的責任感，這種強烈的家庭「向心力」使得面臨情感危機的姐弟倆重新審視自己的婚姻，下一代終於理解了上一代面對情感抉擇時的內心煎熬。

在這個信息爆炸，情感浮躁的現代社會，似乎「婚外情」這樣的字眼已經不再能吸引看客的注意力。人們對於這個詞的寬恕顯然已經顛覆了傳統的倫理准則。在這部影片中，柔美的音樂，如畫的風景，加上克林特.伊斯特伍德和梅麗爾.斯特里普兩位老戲骨層次分明，張弛有度的表演，使得「婚外情」看起來那麼的「光明正大」與「聖潔美好」，使得同類型的中國的「婚外情」題材的電視劇相形見絀。

愛情本無對錯，可當「愛情」與「責任」的天平擺在你面前，你是否能像影片中的弗朗西絲卡一樣：勇於承擔自己該承擔的道義和責任。其實，在這一點上，中國與西方的價值評判標准都是殊途同歸的。雖然時代在變革，但很少人能真正拋開那些所謂的做人的，為人妻的道德准則和傳統律令，轟轟烈烈的愛一次。

不可否認，道德約束就是懸在弗朗西絲卡頭上的一柄「達摩克里斯之劍」。她在最後的緊要關頭還是毅然舍棄了愛情，選擇了家庭，回歸了平凡的生活本身。似乎相對獲得了一個完滿的結局。那種「一生只有一次」的愛情體驗使得老去之後的弗朗西絲卡有著一種過境千帆，雲淡風輕的超然態度。從這個意義上說，經歷了一番情感抉擇的弗朗西絲卡對家庭的認同感更深了。一次短暫的「越軌」並沒有讓家庭掀起風浪，支離破碎。因為她恰到好處的剋制了自己的感情。這對於任何一個身處「婚姻危機」中的人們都是一種很好的啟示：愛情來匆匆，去匆匆，斯人若彩虹，遇上方知有。

摘自柯小小影評《斯人若彩虹，遇上方知有》

10、《泰坦尼克號》

豆瓣評分：9.1（537149人評價）

導演: 詹姆斯·卡梅隆

編劇: 詹姆斯·卡梅隆

主演: 萊昂納多·迪卡普里奧 / 凱特·溫絲萊特

出品：20世紀福克斯電影公司

放盪不羈的畫家傑克·湯森在一次撲克牌賭博中中獎，獲得了乘坐豪華客輪「泰坦尼克」號旅行的機會。他在船上邂逅出身名門卻痛恨貴族生活的羅絲，兩人演繹了一段催人淚下的愛情故事。

《泰坦尼克》在獲得巨大的成功，在獲得豐厚的票房收入和金球獎的四個獎項的同時，也托起了好萊塢的一顆新星——萊昂納多·迪卡普里奧 。影片上映後，英俊的迪卡普里奧傾倒無數少女和少婦，令她們心盪神馳，心跳加快。有人在描述「迪卡普里奧 現象」時說：「少女願意死在他的懷里，少婦願意把他摟到自己的懷里」。許多影迷把他看作90年代末的詹姆斯·迪安和馬龍·白蘭度。

該片是影史耗資最貴的巨片，製作費逾二億五仟美元，結合偉大的愛情與悲情災難。 在執導過《魔鬼終結者》和《異形》第二集的大導演詹姆斯·卡梅隆的精心企劃下，用盡極度的電影特效，甚至在墨西哥海岸的羅莎里斥資搭建了達十六公頃寬的片場，打造了一個龐大的泰坦尼克號的復制船，長230公尺，接照原來泰坦尼克號實際尺寸建照，船身並放在1700百萬加侖容量的大水槽里，如此斥資搭建，主要是凡是要求完美的詹姆斯·卡梅隆，為了能讓觀眾達到身歷其境的臨場感，不惜耗下鉅資，成為史上最昂貴的電影，讓耗資美金一億七千萬元的《水世界》也拱手讓位成為影上第二名最昂貴的電影。