樂理知識培訓

⑴ 一般希望在樂理中學習哪方面的知識

基本樂理主要音程，和弦，調式。基本樂理掌握熟練是學和聲，復調，曲式，配器等的前提。
另小三門為樂理視唱練耳，考試必考。

⑵ 學習樂理知識，學習唱歌的唱法與技巧

前言 樂理，即音樂理論。它雖然不是每個音樂愛好者的必備知識，但它可以幫助我們更加深刻的了解音樂。是使音樂由欣賞品向實用品過度的橋梁。儲備一定的樂理知識有助於我們更加清楚的看到音樂「內部結構」，也是對音樂進行「刨根問底」的有力工具。 正文 音程（兩個樂音的高低關系。高音叫冠音即上方音，低音叫根音即下方音。） 旋律音程和和聲音程 -旋律音程（兩個樂音先後出現的音程） -和聲音程（兩個樂音同時出現的音程） 音程的度數和音數 -音程的度數（音程所包含七級調式的音級數目） 註：同度、二度、三度音程稱為狹音程；四度以上的音程稱為廣音程。 音程的音數（音程所包含的全音、半音數目） 註：音數用分數、整數標記。1/2為半音，1為全音。 基本音級構成的音程 -純一度 0 -小二度 1/2 -大二度 1 -小三度 1 1/2 -大三度 2 -純四度 2 1/2 -增四度（三全音） 3 -減五度（三全音） 3 -純五度 3 1/2 -小六度 4 -大六度 4 1/2 -小七度 5 -大七度 5 1/2 -純八度 6 音程的擴大與縮小 -擴大音程 升高上方音或降低下方音，或同時升降，使之增加音數。 -縮小音程 升高下方音或降低上方音，或同時升降，使之減少音數。 -音程變化 音程的轉位 規律 -度數 -性質 和弦（按照三度或非三度關系結合起來的三個以上的樂音） 和弦的構成與識別 三和弦（由三個音按照三度關系疊置起來的和弦） -大三和弦：大三度 小三度（低音到三音的度數 三音到五音的度數） -小三和弦：小三度 大三度（同上） -增三和弦：大三度 大三度（同上） -減三和弦：小三度 小三度（同上） 七和弦（由四個音按照三度關系疊置起來的和弦） -大小七和弦：大三和弦 小三度 -小小七和弦（小七和弦）：小三和弦 小三度 -減小七和弦：減三和弦 大三度 -減減七和弦（減七和弦）：減三和弦 小三度 轉位和弦的特徵 特徵 三和弦 -第一轉位（六和弦）：三度音程在下方，即四度音程在上方 -第二轉位（四六和弦）：三度音程在上方，即四度音程在下方 七和弦 -第一轉位（五六和弦）：二度音程在上方 -第二轉位（三四和弦）：二度音程在中間 -第三轉位（二和弦）：二度音程在下方 根音 -轉位七和弦的根音：二度音程的上方音 -轉位三和弦的根音：四度音程的上方音 注意：以上規律適於八度以內的和弦，超過八度則當別論。 調 基本調 -由CDEFGAB七個基本音級構成的C調 調號（按純五度排列） 升號調 -G、 D、 A、 E、 B、 #F、 #C -書寫順序為4152637 將號調 -F 、bB、 bE、 bA、 bD、 bG、 bC -書寫順序為7362514 調的五度循環 -將調按純五度排列，循環往復。 大調式 -自然大調 -和聲大調 上行bⅥ -旋律大調 上行不變，下行bⅥ bⅦ 小調式 -自然小調 -和聲小調 上行#Ⅵ -旋律小調 上行#Ⅵ #Ⅶ，下行還原 調式音級標記 名稱 調式音級標記 -調式音級高低序數叫做音級標記。用羅馬數字標記為Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ 調式音級名稱 -第Ⅰ級 主音 -第Ⅱ級 上主音（下行導音） -第Ⅲ級 中音 在主音和屬音之間 -第Ⅳ級 下屬音 在主音下方純五度 -第Ⅴ級 屬音 在主音上方純五度 -第Ⅵ級 下中音 在主音和下屬音中間 -第Ⅶ級 導音（上行導音）

⑶ 有專門學習鋼琴樂理知識的線上培訓班嗎

樂理知識和基抄本彈奏不需要花錢襲學，現在有很多視頻教程，多看幾遍就懂得，自己學吧。so easy。網路里搜「林文信12小時學會流行鍵盤基礎教程」除了他的教程，還有宋大叔教音樂，講得也很好。

現在各種視頻教程太多了。

一開始有點難，看三遍，邊看邊做筆記。有琴的話可以上琴實踐。比較難的是左右手合起來，照著老師教的練，一定能學會。過程中可能會放棄，但是再撿起來時，就會有一點突破。

如果是要往專業方向發展，還是找鋼琴老師教吧。

⑷ 我想要學習音樂和樂理知識，該如何學起

學這些知識是個漫長的過程，你首先要有心理准備，我想你要先學會看譜子，然後再找專業的音樂老師學習相關的知識，祝你學有所成！

⑸ 怎麼從零開始學習樂理知識

題主應該是不想找老師學了，雖然這是最快捷的方法。
那下面就說一下自學樂理，零基礎自學樂理開始是很枯燥的，不是發自內心的喜歡，你也堅持不了，還是趕緊放棄。如果還是覺得能堅持學習下去，那麼下面開始吧。
1.」工欲善其事，必先利其器「
首先，買樂器。
任
何不藉助樂器的學樂理都是耍流氓。音樂是一門聽覺藝術，很多東西都不太好用書面文字表達出來。一個和弦的感覺是什麼，書上說的再好，也不如你在樂器上彈一
下，親自感受一下它的音響效果。樂器呢，當然是選擇和聲樂器，電子琴，吉他都可以（不打算學吉他的就買鍵盤類樂器，但是我還是推薦吉他，因為網上自學教程
多）。業余玩玩又不是土豪的話，買鋼琴不太實際。實在電子琴都不想買，下載鋼琴APP。但是想深入研究樂理，你一種樂器都不會，還是算了吧。
2.」基礎練耳「
說是基礎，是因為你只要能達到聽到旋律，然後不藉助樂器就能翻譯成簡譜就好，甚至復雜的節奏你也先不用去管。這一步，有些人好像小學音樂課就完成了。對於那些小學音樂課其他老師強行給 佔去的，只能現在重新補了。
有了樂器，去買本李崇光的基礎樂理書，然後看一下簡譜是怎麼回事，你之前也學過，有基礎。這些准備工作做好了，就開始補課，怎麼補呢？
找來一些你會唱的歌曲的簡譜，網上一搜一大把，簡單點的就可以。
拿出你的樂器，邊彈邊唱，不唱歌詞唱旋律do，re,mi。
這樣呢，每天都唱，不要著急，積累的數量到了自然就成了。至於多久能成，每個人的音感不同，勤奮程度不同，有的一個月，有的一年能學會。
3.」節奏訓練「
節
奏其實是非常非常非常重要的，一開始就讓你練節奏你可能會覺得更枯燥，所以先從旋律入手，增加點趣味性。節奏還是要練，怎麼練呢，不是買了基礎樂理書了
嗎，上面有節奏訓練部分，自己看一下，平時聽歌用腳打節奏。慢慢來，這也是個長期積累過程，時間長了節奏感就會進步。練琴的時候開節拍器，這是必須的。說
到練琴，多說一點，想單純學樂理而不學習一門樂器真的是不靠譜的，你最好還是樂器也一起學習了，既然學習樂器，練琴一定開節拍器。
節奏練的差不多，基礎的聽音也沒問題了，那麼就練一下」視唱「。找陌生簡譜，自己試著唱出來。
沒事就扒一下流行歌曲的簡譜，現在加大難度，節奏也一起寫出來。

上面三部完成以後，你往後學習樂理就會順利很多。我猜你也沒想要達到多麼高深的水平，做到上面那些，也算可以了。還想深入學習，就研究一下和聲學，扒一些歌曲的和聲，嘗試給歌曲編配和弦。這里就體現出學習樂器的重要性了，研究和弦，你一定要多彈才能有所收獲。
這一步你都學會了的話，你自己就知道該學什麼了。
總之，多練耳，多扒帶，這是自學的唯一捷徑了。

⑹ 我想學習速成樂理知識。

可以請老師教你的。有專業的老師教樂理。其實只要了解基礎的樂理只是就可以了。像李重光的《音樂理論基礎》這本書。出版都有幾十年了。不過是一本很經典的書。樓主不妨試試看。也比較容易懂的。

⑺ 在哪個網站可以學習樂理知識

我也找過一些網站。有些不錯的http://www.geocities.com/littledoya/new_page_1.htm
http://content.e.tw/primary/music/tp_ck/basic/default.htm#

還有視頻教程，講的不錯，幽默風趣的「老頭」http://www.youku.com/playlist_show/id_966590.html

另外推薦多看看這些，看多了會有幫助的
http://ke..com/view/1049889.html?wtp=tt
http://..com/question/10105787.html?si=1
http://hi..com/zdy301

⑻ 音樂基礎樂理知識如何學習

可以選擇李重光《音樂理論基礎》作為學習教材，這本書樂理知識很全面，給你推薦個學習方法，中音在線網站有配套的精講學習視頻，還有老師解答學習疑問，你可以去看看。

⑼ 學習樂理知識的感受與收獲！！！！！ 急急急！！！！！！！

如何培養學生音樂鑒賞能力
《普通高中音樂課程標准》指出，音樂鑒賞是培養學生音樂審美能力的重要途徑。具備良好的音樂鑒賞能力，對於豐富情感、陶冶情操、提高文化素養、增強身心健康、形成完整的個性具有重要的意義。針對高中生，應採取多種教學形式，引導學生積極參與音樂體驗，幫助學生建立起音樂與人生的密切關系，進而為終身學習音樂、享受音樂奠定基礎。
由於種種原因，目前高中生的音樂基礎比較差，在音樂鑒賞方面的能力也比較弱。如何培養學生的音樂鑒賞能力是擺在每位音樂教師面前的一個重要課題。通過多年的教學實踐和探索，筆者認為：只有開啟學生感知音樂之門、搖動樂理之槳，學生才能具備對音樂形象的感知和理解音樂的能力。只有積極主動參與音樂鑒賞活動、增強音樂思維，學生才能真正遨遊音樂的海洋。

借用天籟之音，開啟感知音樂之門

所謂音樂鑒賞是鑒賞者通過聆聽去感知評判音樂作品，從中獲得音樂美的享受，得到精神的愉悅和認識的滿足。由於學生差異很大，不少學生苦於「不懂」音樂而無法提高鑒賞能力，而學生對音樂的感受是邁進音樂殿堂的鑰匙，是開拓學生思維的空間、改善思維方式的重要環節。因此在鑒賞音樂時要注意體會聲音在我們心理產生的效應。首先讓學生聽一些客觀的聲音，引導學生體會它們在心裡所產生的感覺。例如：山澗泉水的潺潺水聲，叮叮咚咚……明亮的音色錯落有致，給人的感覺是不是輕盈活潑、寧靜又安逸？秋雨瀟瀟，沙沙沙沙……那均勻不斷的雨聲隨著深秋的寒風拍打著玻璃窗，當你獨處時，是否感覺到孤獨寂寞，思念親人？
隨後可以有意識地選擇典型短小的樂曲片斷，讓學生鑒賞體會。比如柔和婉轉的旋律，學生是否會有靜謐安逸的感覺；簡潔明快的旋律是否會有欣喜歡快的感覺。經過不斷地體會，在音樂形象和學生的感受之間會建立一種比較固定的聯系，積累一定的經驗。學生就能逐漸從情、意、理等方面去領略音樂作品的思想情感和它所產生的美。這樣，學生對音樂也就漸漸地產生了極積探知的興趣，那麼感知音樂的大門也隨之敞開了。

搖動樂理之槳，暢游音樂海洋

鑒賞音樂必須先了解音樂語言，這其實就像鑒賞文學作品必須理解文學語言一樣。那麼，音樂語言是如何表現的？旋律、節奏、速度、力度、音色等都是它的表現要素。音樂作品的思想內容和藝術美，是通過各種要素才能表達的，只有掌握和理解音樂的表現要素，才能更好更深地鑒賞作品。因此要鑒賞好音樂，首先要有音樂知識作為基礎，（當然憑感覺的鑒賞也是有的，那隻是低層次的）。如上述各種自然音響，是何節奏型構成？而人們在這些情景中其心境是歡樂，平和，還是驚恐等等……如何用曲調來表現？它的音樂背景——和聲織體又如何設置？對學生來說，真正獲得對音樂風格、特點、形式等要素的理性認識，才能提高學生的分析和鑒賞能力。總之這些都離不開樂理知識，所以在教學中不能忽視樂理基礎知識。特別是基層學生沒有受過良好的樂理知識訓練，到高中還得補這一課。一定要教給他們暢游音樂海洋之船槳。

培養聆聽音樂習慣，暢想音樂之美

音樂是聽覺的藝術，聆聽是鑒賞作品的關鍵。聆聽，可以培養學生對音樂的興趣，提高對音樂的感受與體驗、鑒賞與評價的能力。所以要培養學生有意識有目的，帶著簡單的啟發性問題去聆聽的習慣。只有當學生成為自覺的有意識的聆聽者，才能加深對音樂的理解。
想像是參與鑒賞作品的目的，「想」就是學生在聆聽音樂中，根據音樂展開聯想和想像。通過音樂鑒賞能開闊學生思維，培養學生想像的廣闊性、獨立性，新穎性和創造性，這也是我們鑒賞教學的最終目的。如鑒賞民樂合奏《春江花月夜》，可以讓學生隨著恬靜優美的音樂進入平靜凝思，然後在豐富的內心體驗基礎上引導學生展開想像。結果想像為平靜的江水、朦朧的月夜、幽靜的田園、仙女的舞姿……接著教師適當地介紹作品的內容，然後學生展開更深、更細致的想像，讓想像更趨完美。

鑒賞經典名曲、提高音樂素養

高中生處在人生觀和世界觀形成階段，我們要引導他們去發現美、認識美、接受美。他們喜歡音樂，但大多隻限於通俗音樂、流行歌曲。要真正提高學生的藝術素質和音樂鑒賞水平，就應該把高雅音樂引入課堂，用高雅、優秀的音樂作品教育、鼓舞學生。從而陶冶其情操，美化其心靈，提高其審美能力和審美情趣。
因此，在學生具有了初步的能力和經驗後，要引導他們鑒賞完整的樂曲。我們中華民族有許多優秀的音樂作品，常常喊出時代的強音，展示民族大眾的身影，成為一面歷史的明鏡。如冼星海的《黃河大合唱》，這部大型的聲樂作品在當時演出後，成為鼓舞中國人民奮起抗敵的戰斗號角。樂麴生動描繪出黃河浩浩盪盪的壯觀風貌、黃河船夫在驚濤駭浪中頑強搏戰、黃河兒女在黃河兩岸勞動生息的景象，同時也揭露和控訴了日本侵略者在中華大地犯下的滔天罪行，形象生動地刻畫了戰士們為保衛黃河、保衛國家而英勇戰斗的雄偉畫面。
優秀的音樂作品可以使人的精神處在積極狀態下，並進一步強大、豐富、充實。通過不斷地對優秀、經典音樂作品的鑒賞，學生能對大千世界具有敏銳的感受力、觀察力，更能享受浩瀚音樂作品海洋中的「玉液瓊漿」。音樂家冼星海曾說「音樂是人生最大的快樂；音樂是生活中的一股清泉；音樂是陶冶情操的熔爐。」願音樂永遠陪伴著我的學生們快樂成長！